园林景观雕塑设计素材

166人浏览 2024-04-21 01:39:56

7个回答

  • 最佳回答
    河伯
    河伯

    景观设计由哪些元素构成? 景观包括的元素非常多。从大范围来看就有:铺地、绿化、道路、园建、小品、水系等。细分下去:铺地包括 铺装的材质(如石材、红砖、沙地等) 铺装的样式; 绿化 :花草树木 园建:亭台楼榭 小品:花钵 雕塑 汀步 栏杆 座椅等等。在设计中采用不同的元素,会营造不同的风格。比如日式园林的特点:碎石、残木、青苔 植物:松柏、红枫 。 中式园林的特点有长廊、拱桥、楼台、亭榭、湖水石、树、竹、山、水等。在比如地中海风格的特点 白墙,红砖,拱门,沙石,游泳池 植物:开放式的草地 藤木。景观设计这行涉及的内容也广泛 得不断的学习 积累。景观设计元素主要有哪些 城市公园的基本功能包括:生态功能、审美功能、休闲娱乐功能、保护教育功能、防灾避险功能等,城市公园建设应在囊括基本功能基础上实现新的突破。在此基础上,城市公园景观设计的基本要素主要包含以下几方面:1、 构成公园的主要素材如植物、地形、地貌是受气候、时间、空间等自然条件的影响而演变的。公园规划和设计必须考虑这些影响,因地、因时制宜,创造不同的地方特点和风格。2、 公园要铺透水性的地砖3、 康体设施:应以中小型项目为主,不应设置占地面积大的体育项目;儿童活动区应合理设置机动游乐项目、参与性游戏项目和科普项目。4、 游憩功能区(包括游览观赏区、安静休憩区、文化娱乐区等)应占公园陆地的70%以上;康体活动区5、 控制在公园陆地的15%以下;儿童活动区宜控制在公园陆地的10%以下。6、 监控系统:公园内宜设置广播系统。设有管理处(室)的公园应设置安全管理视频监控系统。7、 防雷设施:公园主要出入口的集散广场和游人集中活动的场地以及经常举办展览活动的区域应设置独立性的防雷设施覆盖。8、 有毒植物:集散、赏景、休憩、活动铺装场地内及周边绿地种植设计,严禁选用危及游人生命安全的有毒植物。花园景观中一般有哪些设计元素 营造一个美丽庭院的第一步是在定植植物之前搞好园林设计。首先应决定庭院的风格,要根据环境条件,家庭人员组成及养护能力等情况制定计划。决定庭院的风格与建筑物一样,庭院也有不同的风格,应该首先要确立一种自己喜欢的样式。庭院的样式可简单地分为规则式和自然式两大类,然后根据建筑物是西式或者中式、日式大致定下花园的类型。过去代表性的日本庭院杂木园式庭院与茶亭等,融自然风景于其中。但日式庭院与西式建筑不相称,而日式建筑与规则式庭院也有格格不入之感,重要的是要考虑到花园与建筑物之间的协调性。庭园色彩规划的技巧之一是设计成不同主色调的庭院。观叶植物在花园的设计中很重要,在英国等欧洲国家,认为花坛中栽种些观叶植物是很自然的事情,绿色中嵌有白斑的斑叶植物比纯绿色种类明度高,与银叶的雪叶莲、朝雾蒿草一样,可将花坛衬托得更明亮。其他另有橙色、红色及紫色的叶,还有叶形的变化、质感的差异等,观叶植物的种类极为多样。夏季是一个开花植物种类繁多的季节,可以进行多样化的色彩组合,用充满野趣的多年生草花来点缀。在夏季即使使用色彩度高的多种花色组合也不会有杂乱之感。例如可以用艳丽的,不同色系的金鱼草配成多个活泼的色块,这时只要记住点缀一些银叶植物或白花香雪球等加以中和,就不会失败.了解排水与光照条件排水、光照、通风、土质等会影响到植物生长发育的好坏,特别是光照充足与否是决定可栽培哪些花卉的重要条件。能将花园建在光照条件好、朝南的地方最理想,所以必须首先弄清自家宅院的条件,一天中有几个小时日光照射?是半阴或是背阴?在此基础上选择适宜这些环境的植物种类。背阴处也能建院,可考虑建个阴地花园供观赏。考虑家庭人员组成家庭样式也可反映出居住在这里的家庭的生活方式。只有上班族夫妇的两口之家由于无暇养护花草,庭院中只能种花木或宿根花卉,有幼儿家庭的庭院应有放玩具的草坪,需种一些色彩艳丽的一、二年生草花和球根花卉,如果家中又喜欢搞养护管理的人,就可种些四季时令草花,营建一个完美的观赏花园。庭院样式及所栽培植物种类应根据家庭人员组成与年龄结构而有所不同。具体的您可以百度搜索下当代景观设计 ,他的新闻里面就有好多关于景观设计的新闻。园林除了假山和水池还有哪些元素 景观设计,作为一门独立的应用技术,却已经远远超越了我们常规使用的“景观”的概念和范畴,成为了人类塑造生活环境的艺术与工程的前提。简而言之,景观设计是通过对土地及地上的物体(水、植物、铺装、建筑、小品等等)和空间的合理科学安排,来创造安全、高效、健康、舒适和美丽的生活工作环境的设计艺术。景观设计是在社会化发展的过程中形成的。在中国历史上,形成了园林艺术及造园学,在西方工业化过程中,进一步发展了景观生态学及景观规划设计。景观设计已经逐步成为一门综合性的技术学科和设计艺术,广泛的应用于城市建设与社会发展之中。景观设计拥有广泛的对象领域,大到可视的国土区域,大型城市,中到城镇村落,小到庭院,甚至室内的绿色空间,都需要景观设计;就内容而言,包括纯自然的生态保护和恢复,城市空间的布局与景观透视,人类各种聚落的生态环境与景观效果等等。景观设计的内容包括地形地貌,植被,水体,铺地和景观小品。地形地貌是设计的基础,其余是设计的要素。景观设计中什么元素比较高? 我觉得应该是植物配置,是影响景观的关键。其他硬景非创意的没什么意思,基本大同小异,而创意类型的少之又少,植物搭配和投入才是景观最出彩的。园林景观设计的要素有哪些 1.功能、定位特点:是园林景观项目成败的关键,是园林景观区别于纯粹艺术设计的重点,是园林景观设计方向的指导核心。2.主题、立意特点:是形成园林景观特色的主要因素。3.空间、尺度特点:复合项目环境定位,一般以强调舒适宜人为主,少数以体现大气简洁为主。4.材质、元素特点:包含绿化苗木、硬质景观材料、以及装饰小品的运用,特点是要强调项目特色,考虑人性化、考虑经济性、安全性、合理性和新材料新技术的应用。5.造型、细节特点:是体现项目设计价值和品质的重点,是点睛的部分。6.艺术、文化特点:是园林景观长期性价值体现的重点,只有艺术性较高、具有文化内涵的园林景观作品,才会突破视觉感知的局限,才会从标新立异中成就经久耐看的经典作品。7.因地制宜特点:是园林景观设计的基本原则之一(此外还有人性化、经济性),也是园林景观设计必须注重的要点。8.场所感知特点:是园林景观设计最终营造场景氛围的重点,要超出单一的视觉感知,让作品存在与时间和空间中被多方面的感知。咖啡厅景观设计有哪些基本元素 咖啡厅的景观装饰设计方法:花草树木的装修装饰设计。可以在咖啡厅内外及门厅、走廊等处装修装饰设计一些高林巨树或奇葩佳木,青藤缠绕、浓绿荫深、隔日蔽尘;或装修装饰一些竹木花草小品,竹影兰香、疏枝花影;或在窗台、转角、茶几、花架、空中设计一些花卉盆景,例如文竹、芭蕉、冬青、青藤,四季花卉可采用菊花、吊兰、桂花、月季、玫瑰、荷花、水仙、山茶花、杜鹃等进行合理搭配,高档次的场合还可布置插花艺术作品。应注重常青类植树,使咖啡厅设计呈四季常青、四季有花、鸟与花香的景观,丰富形、质、色、香、声、气、光、影的景观内涵,装饰设计出更加贴近的人与自然的和谐环境。基于“近水者亲,远水者恐”的园艺思想,宜在咖啡厅或高或低、或壁面或过道处通过装修装饰设计去营造人与水的亲和力。可装修一些木石为渠,水流车转;或者装饰一些假山清泉、小桥流水、喷泉吐珠;甚至设计为挖地为池、为沼,建水榭、立亭廊,使成九曲清溪、碧波荡漾之景。这样的装修装饰设计可以带给人们雅、洁、淡、秀的审美意蕴。

  • 小友11点
    小友11点

    园林景观雕塑设计素材指的是在园林景观设计中用来创作雕塑作品的材料。这些素材可以是天然的,如石材、木材、水、植物等;也可以是人工制造的,如金属、玻璃、塑料等。这些素材可以通过不同的形式和工艺加工和组合,以创作出各式各样的雕塑作品,用来增添园林景观的美感和艺术氛围。

    常用的园林景观雕塑设计素材包括:

    1. 石材:如大理石、花岗岩、石膏等,具有耐久性和自然美感,常用于创作传统和现代风格的雕塑作品。

    2. 木材:如檀木、柚木、柳木等,具有温暖和自然的触感,常用于创作抽象和有机形态的雕塑作品。

    3. 金属:如铁、铜、不锈钢等,具有坚固和光泽的特点,常用于创作现代和抽象风格的雕塑作品。

    4. 玻璃:如彩色玻璃、琉璃等,具有透明和灵动的特性,常用于创作装饰性和光影效果较强的雕塑作品。

    5. 塑料:如树脂、聚酯等,具有可塑性和多样性,常用于创作现代和超现实主义风格的雕塑作品。

    6. 水:作为一种天然元素,水的流动和声音可以为园林雕塑增添生动性和活力。

    7. 植物:如花卉、草坪、树木等,可以与雕塑融合,形成有机的景观设计。

    在园林景观雕塑设计中,选择合适的素材非常重要,要考虑素材的特性、耐久性、可塑性和与周围环境的协调性。通过巧妙地运用各种素材,设计师可以创作出与环境相融合、具有艺术感和观赏性的园林景观雕塑作品,为人们带来美的享受。

  • 丶蒲公英丶
    丶蒲公英丶

    园林景观雕塑设计素材是指在园林景观设计中用于创作雕塑作品的材料和内容。园林景观雕塑设计素材包括以下几个方面:

    1.材料:园林景观雕塑设计中常用的材料有石材、金属、木材、陶瓷、玻璃等。不同的材料具有不同的质感和表现力,可以根据设计的需求选择合适的材料。

    2.主题:园林景观雕塑设计的主题可以是自然景观、人物形象、动物形象、抽象形式等。主题的选择应与园林景观的整体风格和意境相呼应,突出景观的特色和主题。

    3.形式:园林景观雕塑设计的形式可以是立体的雕塑作品,也可以是平面的浮雕作品。形式的选择要考虑作品的展示位置和观赏角度,以及与周围环境的结合。

    4.风格:园林景观雕塑设计的风格可以是传统的、现代的、抽象的、写实的等。风格的选择要与整体园林风格相协调,增加作品的艺术感和品味。

    5.功能:园林景观雕塑设计的功能可以是装饰性的、标志性的、交互性的等。根据设计需求,雕塑作品可以起到美化环境、引导游客、传递信息等功能。

    园林景观雕塑设计素材的选择要根据设计目的、园林风格和环境要求进行综合考虑,通过合理的材料、主题、形式、风格和功能的搭配,创作出与园林景观相协调、相融合的雕塑作品。

  • 一鼓作气,再而
    一鼓作气,再而

    1、软景即城市景观分成以植物、水体等为主,如树木、水体、和风、细雨、阳光、天空。

    2、硬景是以人工材料处理的道路铺装、小品设施等为主。

    即除了城市绿化、水体和建筑物以外的有形物,都可认为是硬质景观。其内容包括步行环境(含地面铺装、踏步、坡道、挡土墙、围栏、栏杆、墙及屏障)、景观设施(含照明、座椅、垃圾箱、雕塑小品、电话亭、信息标志、护柱、种植容器、自行车停车场)、活动场所(游乐场、休闲广场、运动场)、车辆环境四大部分。扩展资料:

    硬质景观的分类:

    1、实用型硬质景观

    实用型硬质景观包括道路环境、活动场所和设施小品三类。道路环境又由步行环境和车辆环境组成,主要包括人行道、游路、车行道、停车场等;活动场所包括游乐场、运动场、休闲广场等;设施小品即照明灯具、休息座椅、亭子、公共停靠站、垃圾箱、电话亭、洗手池等。这类景观是以应用功能为主而设计的,突出体现了硬质景观使用功能强大、经久耐用等特点。

    2、装饰型硬质景观

    装饰型硬质景观以街道小品为主,又分为雕塑小品和园艺小品两类。现代雕塑作品种类、材质、题材都十分广泛,已经逐渐成为景观设计中的重要组成部分。园艺小品即园林绿化中的假山置石、景墙、花架、花盆等。这类景观是以装饰需要为主而设置的,都具有美化环境、赏心悦目的特点,体现了硬质景观的美化功能。

    3、综合功能硬质景观

    一些硬质景观同时具有实用性和装饰性的特点。如设施小品中的灯具、洗手池、坐凳、亭子等,既具有使用功能,也具有美化装饰作用;装饰小品中的假山、花架、喷泉等,既是观赏美景的对象,也是人们休憩游玩的好去处。这类具有综合功能硬质景观设计正是体现了形式与功能的协调统一,在现代景观设计中被广泛应用。

    参考资料来源:百度百科-园林景观百度百科-硬质景观

  • 博群
    博群

    好多啊,看怎么分类了。 平面元素在景观中见得最多的是云纹,水纹什么的。好多中国的景观广场上都有。还有一些动物的,像仙鹤,老虎什么的。

    立体的元素像日晷,上海浦东就立了一个仲马做的巨大的不锈钢日晷。还有古代木建筑的节点也可以用来做景观。好好搜一下,变下型,放大一下,什么的就可以用到景观中了。

    有些景观,或公共艺术的书里都有介绍的。

    【介绍】 古典舞是在民族民间传统舞蹈的基础上,经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造,并经过较长时期艺术实践的检验,流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。古典舞都具有严谨的程式、规范性的动作和比较高超的技巧。世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈。

    【古典舞的由来】

    原始舞蹈本是芭蕾舞,后经“加工”出现了现代舞,芭蕾舞与现代舞唯一的区别就是:芭蕾舞以拉长、向上感觉为主,而现代舞恰恰相反,它以夸张地球吸引力、重心向下为主;而后又经“加工”转变出古典舞,古典舞的感觉与芭蕾舞的感觉相似,都是以拉长向上为主,唯一不同的就是:芭蕾舞有些生硬,而古典舞倡导柔软。

    【古典舞的艺术特色】 我国汉族的古典舞,流传下来的舞蹈动作,大多保存在戏曲舞蹈中;一些舞蹈姿态和造型,保存在我国极为丰富的石窟壁画、雕塑、画像石、画像砖、陶俑,以及各种出土文物上的绘画、纹饰舞蹈形象的造型中;我国丰富的文史资料也有大量的对过去舞蹈形象的具体描述。我国舞蹈家从20世纪50年代开始进行的对中国古典舞的研究、整理、复现和发展的工作,取得了很大的成绩,建立了一套中国古典舞教材,创作出一大批具有中国古典舞蹈风格的舞蹈和舞剧作品,形成了细腻圆润、刚柔相济、情景交融、技艺结合,以及精、气、神和手、眼、身、法、步完美谐合与高度统一的美学特色。 【印度古典舞】 印度的古典舞,由婆罗多、卡塔克、卡达卡利、曼尼普利、奥迪西和库契普迪六大传统舞系组成。其主要艺术特征是舞蹈动作节奏、韵律鲜明,造型性强,具有丰富内涵的多姿多彩的舞蹈哑语手式和细腻的面部表情。 【欧洲古典舞】 欧洲的古典舞蹈,一般都泛指为芭蕾舞。芭蕾,系法语Ballet的音译。欧洲各国的古典舞剧统称为芭蕾,是一种以欧洲古典舞蹈为主要表现手段,综合音乐、戏剧、舞台美术等艺术形式的舞蹈品种。由于其表演技术上一个重要特征是女演员要穿特制的足尖舞鞋并用足尖立地跳舞,所以俗称“足尖舞”。相传,芭蕾最早起源于意大利,而形成于法国,十八世纪传入俄国。在十八世纪末和十九世纪初才成为一种独立的完整的艺术形式,创造了足尖舞蹈技巧,发展了各种腾空跳跃和旋转技巧,并产生了一套完整的训练方法,逐渐形成了具有不同风格特点的意大利学派、法兰西学派和俄罗斯学派等。20世纪20年代以后出现了现代芭蕾学派,并陆续派生出许多芭蕾学派,风行欧美。 【爪哇古典舞】 Java,classical dance of 流行于印度尼西亚中爪哇和西爪哇的古典舞。对印尼舞蹈文化有重大影响。西爪哇古典舞产生于万隆地区,以巽他族为中心,自成流派。中爪哇古典舞有日惹和梭罗两派。10世纪前后,爪哇古典舞大多单纯模仿动物的形态,有万物有灵的倾向,流传至今的有模仿大象的《乌格尔·卡迦·珴林》和模仿鹫鹰的《安路达》等。至12世纪,出现取材于神话传说的舞蹈,如印度史诗《罗摩衍那》、《摩诃婆罗多》中的故事。其舞蹈动作和造型大多源于哇扬戏(印尼皮影),有一定程式:两腿半蹲,不能前俯后仰,头部不动,眼睛保持一定角度下视,只有表现战争时眼睛才可随手势运动。有多种手势,每种手势都有一定的含意。1918年以前,爪哇古典舞只许在宫廷演出。此后禁令废止,才得以在民间流传,形式内容都进一步丰富。 【我国的古典舞】 芭蕾艺术传入我国,约在20世纪20年代。那时还仅局限在少数人范围内。50年代以后,我国舞蹈工作者才有条件正规地系统地向世界各国的优秀的芭蕾艺术学习,成立了专业的芭蕾舞剧团体,把世界优秀的芭蕾舞剧目介绍给我国的观众,并以芭蕾艺术的形式创作了一批反映我国人民生活和斗争为题材的舞剧作品。 【有关中国古典舞的起源、身韵及其审美、课程的特点】 中国古典舞作为我国舞蹈艺术中的一个类别,是在民族民间传统舞蹈的基础上,经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造,并经过较长时期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的和古典风格特色的舞蹈。古典舞创立于五十年代,曾一度被一些人称作“戏曲舞蹈”。它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物,也就是说还未完全从戏曲中蜕变出来,称它为戏曲,它已去掉了戏曲中最重要的唱与念;说它是舞蹈,它还大量保持着戏曲的原态。戏曲中的歌也好,舞也好,是为了演故事服务的。即便是不唱不白的武戏也还是戏,其舞对角色行当的从属性也是十分鲜明的。 古典舞从其源来说,是古代舞蹈的一次复苏,是戏曲舞蹈的复苏,是几千年中国舞蹈传统的复兴。十分明显,它的审美原则不是什么新发明,而是几千年中华文化的流传和延续,是用一根长线从古串到今的,这些原则非但在戏曲中可见,在唐宋乐舞中,在汉魏“舞戏”中,甚至在商周礼乐中,都能见其蛛丝马迹它的文化特征;就其流来讲,它是在原生地上生成的一个崭新的艺术品类,这是一个可以和芭蕾舞、现代舞相媲美的新的舞蹈种类,这个衍舞种是地道的中国货。 中国古典舞现在仍未渡过它的童年,其自身还在成长发育中。但是身韵的创建,使它的审美内核已趋稳定,其理论基础也已比较扎实,运动系统已经形成,我们完全有理由说它已摆脱戏曲的原形,向真正舞蹈的范畴迈进。 产生于八十年代初的中国古典舞《身韵》课,经过十多年的实践,已逐渐为中外舞蹈界和学术界所认识。1993年,它被国家教育委员会列为优秀教学成果而获得奖励。北京舞蹈学院李正一和唐满城两位古典舞老教授,毅然整理、创建了古典舞“身韵”课,它使中国古典舞重振雄风,使古典舞事业曙光再现。李正一教授在诠释“古典舞”时这样讲道:“名为古典舞,它并不是古代舞蹈的翻版,它是建立在深厚的传统舞蹈美学基础上,适应现代人欣赏习惯的新古典舞。它是以民族为主体,以戏曲、武术等民族美学原则为基础,吸收借鉴芭蕾等外来艺术的有益部分,使其成为独立的、具有民族性、时代性的舞种和体系。” 【古典舞身韵及其审美】 “身韵”即“身法”与“韵律”的总称。“身法”属于外部的技法范畴,“韵律”则属于艺术的内涵神采,它们二者的有机结合和渗透,才能真正体现中国古典舞的风貌及审美的精髓。换句话说“身韵”即“形神兼备,身心并用,内外统一”这是中国古典舞不可缺少的标志,是中国古典舞的艺术灵魂所在。身韵,虽然风格源是明显的,但它已不能再冠以“戏曲舞蹈”之名,它的从戏至舞的蜕变已基本完成。它已摆脱原戏曲舞蹈对角色行当的千变万化,然而不管怎样变,又是万变不离其宗,这个“一”和这个“变”都是一种艺术难得的性格,也是一门艺术的美学的要义。 一个成熟的民族舞演员在舞台上展现的动作之所以具有审美价值和艺术魅力,是因为体现了“形、神、劲、律”的高度融合,这正是中国古典舞身韵的重要表现手段。“形、神、劲、律”作为身韵基本动作要素,高度概括了身韵的全部内涵。形,即外在动作,包含姿态及其动作连接的运动线路。神,即神韵、心意,是起主导支配作用的部分。劲,就是力,包含着轻重、缓急、强弱、长短、刚柔等关系的艺术处理。律,也就是动作本身的运动规律。这四大动作要素的关系,是经过劲与律达到形神兼备,内外统一。其规律是“心与意合、意与气合、气与力合、力与形合”。这都是精辟的概括与提炼。而这些文字又与元素性动作高度统一、谐调,构成了具有中国特色的舞蹈美学理论。 1、形 形是指形体外部的动作。它表现为形形色色的体态,千变万化的动作及动作间的连接。凡是一切看得见的形态与过程都可以称之为“形”。形是形象艺术最基本的特征,是古典舞舞魅之依附,是古典舞之美的传达媒介。 通过对传统艺术在审美特征和各种典型舞姿的剖析,得出了在“形”上必须 首先解决体态上“拧、倾、圆、曲”的曲线美和“刚健挺拔、含蓄柔韧”的气质美。中国舞在人体形态上强调“拧、倾、圆、曲”,仰、俯、翻、卷”的曲线美和“刚健挺拔、含蓄柔韧”的内在气质。从出土的墓俑和敦煌壁画中不难看出这一点是由古至今一脉相承而不断发展演变的。如秦汉舞俑的“塌腰蹶臀”、唐代的“三道湾”、戏曲舞蹈中的“子午相”“阴阳面”“拧麻花”,中国民间舞“胶州秧歌”的“辗、拧、转、韧”,“海洋秧歌”的“拦、探、拧、波浪”和“花鼓灯”的“斜塔”,武术中的“龙形猿步”、“八卦”等无一不贯穿着、人体的“拧、倾、圆、曲”之美。掌握体态及造型的曲线美还需要具有相应的素质能力。因而它也是一种技法,人体的“拧、倾、圆、曲”是整体的形象。从局部来看“头、颈、胸、腰、胯”,“肩、肘、腕、臂、掌”,“膝、踝脚、步”都有其特定的要求。 2、神 这是泛指内涵、神采、韵律、气质。任何艺术若无神韵,就可以说无灵魂。在中国文艺评论中,神韵是一个异常重要的概念。无论谈诗、论画、品评音乐、书法都离不开神韵二字。在古典舞中人体的运动方面,神韵是可以认识的,是可以感觉的。而且正是把握住了“神”,“形”才有生命力。 在心这一概念中,身韵强调内涵的气蕴、呼吸和意念。强调神韵,强调内心情感。在形与神的关系中,把神放在了首位,“以神领形,以形传神”正是这此意念情感造化了身韵的“韵”。可以说,没了韵就没了中国古典舞。没了内心情感的激发和带动,也就失去了中国古典舞最重要的光彩。 “心与意合、意与气合、气与力合、力与形合”。所谓 “心、意、气”,正是“神韵”之具体化。人们常说眼睛是心灵的窗户”、眼睛是传神的工具”、而眼神的“聚、放、凝、收、合”并不是指眼球自身的运动,而恰恰是受内涵的支配和心理的节奏所表达的结果,这正是说明神韵是支配一切的。“形未动,神先领,形已止,神不止。”这一口诀形象的、准确的解释了形和神的联系及关系。 人们长期为中国古典舞的内在韵律感到神秘,虽然一个“圆”字是早被人们公认的,但它究竟是怎样的运动规律,身体及手臂的运行轨迹是怎样的了这是从事古典舞的人们长期困惑的问题。身韵创建者提出了“三圆运动”的理论。他们认为中国古典舞身体运动过程是沿着三个圆形在运动。这就是立圆、横圆、8字圆。令人吃惊的是这个扰人已久的问题竟是这样轻而易举地被破译了。而且又是如此准确而简明。它立刻让人想到拉班的“球体运动”理论。它们有很近似的思路,又各自解释了各自的规律。原来真理是很单纯的。科学都是经历了“由浅入深”到“深入浅出”的过程。单纯的真理是艰苦探寻的结果,是长期积累,偶然得之。 3、劲 “劲”即赋予外部动作的内在节奏和有层次、有对比的力度处理。比如运动时“线中的点”即“动中之静”)或“点中之线”(即“静中之动”),都是靠“劲“运用得当才得以表现的。中国古典舞的运行节奏往往和有规则的2/4,3/4,4/4式的音乐节奏不大相同。它有更多的情况是在舒而不缓、紧而不乱,动中有静、静中有动的自由而又有规律的“弹性”节奏中进行的。“身韵”即要培养舞蹈者在动作时,力度的运用不是平均的,而是有着轻重、缓急、长短、顿挫、符点、切分、延伸等等的对比和区别。这些节奏的符号是用人体动作表达出来的,这就是真正掌握并懂得了运用“劲”。“劲”不仅贯穿于动作的过程中,在结束动作时的劲更是十分重要的。无论戏曲、芭蕾舞、武术套路都是十分重视动作结束前的瞬间节奏处理,中国古典舞更不例外,它有如下几种典型的亮相劲头:“寸劲”一一体态、角度、方位均已准备好,运用一寸之间的劲头来“画龙点睛”。“反衬劲”——给予即将结束的体态造型的一个强度很大的反作用力,从而强化和烘托最后造型。“神劲”——一切均已完成,而用眼神及肢体作延伸之感,使之“形已止而神不止”。还有“刚中有柔”、“韧中有脆”、“急中有缓”等劲的区别。 4、律 “律’这个字它包涵动作中自身的律动性和运动中依循的规律这两层含义。一般说动作接动作必须要“顺”,这“顺”是律中之“正律”,动作通过“顺”似乎有行云流水,一气呵成之感。“反律”也是古典舞律动中十分重要的因素,如“双晃手”,当臂向左晃时,身要有向右拉之势,才能显示动作的圆润与韵味。“不顺则顺”的“反律”,可以产生奇峰叠起、出其不意的效果。一个动作和动势的走向分明是往左,突然急转直下往右,或者由向前突变向后等等均是。这种“反律”是古典舞特有的,可以产生人体动作千变万化、扑朔迷离、瞬息万变的动感。从每一具体动作来看,古典舞还有“一切从反面做起”之说,即“逢冲必靠、欲左先后、逢开必合、欲前先后”的运动规律,正是这些特殊的规律产生了古典舞的特殊审美性。无论是一气呵成、顺水推舟的顺势,还是相反相成的逆向运势,或是“从反面做起”,都是体现了中国古典舞的圆、游、变、幻之美,这正是中国“舞律”之精奥之处。 【古典舞身韵课程的特点】 身韵的出现做为一项重要的中国古典舞教学成果,使中国古典舞的训练走向自身形式的规范化、舞种化。它不仅是完整的训练体系,而且是训练与创作、表演相互统一的中国古典舞审美特征的体系。就目前的教学而言,对古典舞神韵的作用与价值的认识,应该说在观念上仍然处在模糊的状态,在教学中还没能摆正它的位置,更没有在教学的每一个过程、每一个细节中将“身韵”的教学渗透到基训课的“骨髓”中,真正的将其作为古典舞的“核”来加以正确对待。 【中国古典舞发展概况】 中国古典舞,这一舞种的定名,是欧阳予倩先生在1950年首次提出的,后得到舞蹈界人士认同并广为流传,最后被确定。当代中国古典舞与中国古代舞蹈有着血缘关系,但它并不是中国古代舞蹈的同义词。当代中国古典舞是在新中国成立后,由北京舞蹈学院唐满城、李正一等舞蹈工作者在中国戏曲舞蹈和中国武术的基础上并结合外国芭蕾舞逐步总结、归纳而创立的。中国古典舞的概念有其历史性,更具有风格性的意味,它同时也是一个发展着的概念。 中国古典舞有着极为悠久的历史。它的渊源可以追溯到中国古代宫廷舞蹈或更为遥远时代的民间舞蹈。至周代开始,到汉、两晋乃至唐代五代宫廷设立专门的乐舞机构,集中和培养专业乐舞人员,并对流行于民间自娱性舞蹈和宗教舞蹈乃至外邦舞蹈进行了整理、研究、加工和发展,形成了宫廷舞蹈。其中如周代的《六代舞》(包括《云门》、《咸池》、《大韶》、《大夏》、《大菠》、《大武》六个乐舞),唐代的《九部乐》、《十部乐》、《坐部伎》、《乐部伎》、《大曲》等,异彩纷呈,各领风骚。中国宫廷舞蹈,是历代统治者愉悦享乐、歌功颂德的一种重要工具,以女乐为主。由于宫廷舞蹈以统治者的审美情趣而创作,其一部分作品不可避免地存在着风格上的绮糜、内容上的消极;但大部分还是多由艺人们在中国民间舞蹈基础上创作出来的,所以不乏中国传统艺术的精美之处。宋元之后,由于战乱频繁,文化受到破坏,舞蹈的发展也受到影响,汉唐时代的许多著名舞蹈竞相失传了。在传统舞蹈基础上形成的宋代舞蹈,以戏曲的形成和发展逐步代替了歌舞艺术。元代,宫廷乐舞与民间歌舞,乃至“白戏”、“滑稽戏”、“角抵戏”等相结合,逐渐形成了戏曲艺术形式。戏曲艺术要求唱、念、做、打相结合,具有舞蹈、音乐、美术、杂技、文学、说白等多种因素,是一种综合性的艺术形式。戏曲中的舞蹈,含有中国传统舞蹈的精华,它根据人物情节需要,吸收了某些生活动作,并加以改造,加强和丰富了舞蹈的表现力。元、明、清三代以后,社会矛盾相对复杂,复杂的社会生活提供了许多素材,使舞蹈进一步得到发展。 新中国成立以后,五十年代初期,舞蹈工作者为发展、创新民族舞蹈艺术,从蕴藏丰富的中国戏曲表演中提取舞蹈素材,借鉴中华武术进行了研究、整理、提炼,并参考芭蕾训练方法等,建立起一套中国古典舞教材。编排演出了《宝莲灯》、《小刀会》、《春江花月夜》等一系列具有中国古典舞风格的舞剧和舞蹈。伴随八十年代的开放政策,中国古典舞也不断地发生了变化,开始从外形到内蕴地向新空间拓展。一方面,舞蹈家们突破了仅仅局限于研究戏曲舞蹈的范畴,涉足到古代的石窟壁画以及各种出土文物中的舞蹈形象的资料之中,从而整理和创作出许多别具一格的古典舞和古典舞剧,如《丝路花雨》、《编钟乐舞》、《仿唐乐舞》、《铜雀伎》等等,这些复古乐舞突出了雍容大度、精确严谨、清晰明丽的风格特点。另一方面是舞蹈教育家唐满城、李正一的中国古典舞身韵理论的革新、创造和实践。唐满城教授说:“‘身韵’从摆脱戏曲的行当、套路出发,从中国的大文化传统,包括书法、武术来探索它的‘形、神、劲、律、气、意’的审美规律,提炼它的元素,总结古典舞运动的路线、法则和阳刚、阴柔、节奏的内涵,从而使之不再有戏剧化、比拟化、行当化的痕迹,走向了舞蹈的主体意识和动作符号化的抽象功能。”⑩他们把以往古典舞蹈中的动作规律,提炼总结为若干以腰部为中心、进行圆运动的基本动作,极大地拓展了中国古典舞的运动空间。由此实践并产生了以《黄河》、《江河水》、《木兰归》、《梁祝》等为代表的一大批优秀舞蹈作品。在《黄河》中,使脱胎于戏曲舞蹈的中国古典舞,突破了戏曲常规的局限,不再是戏曲行当的翻版,而是以大幅度的身体运动,把古典舞翻新成可以挥洒自如的表现思想和激情的人体语言,“从而使中国古典舞不仅从外形上而且从内在神韵上都找到了中国传统文代精神相一致的东西,从而使中国古典舞形成细腻圆润、刚柔相济、情景交融、技艺结合,以及精、气、神和手、眼、身、法、步完美结合与高度统一的美学特色。”《黄河》的成功标志着中国古典舞的发展到了一个崭新的阶身。

    回答者:Z_A_B_E_Y - 魔法学徒 一级 10-5 15:01

    龙,麒麟最传统

    回答者:王纪朝 - 见习魔法师 二级 10-5 15:11

    景观设计受古典元素影响不外乎就是设计思想理念的影响和具体形象的影响,前者主要是风水理论,后者就包括各种具体元素了 在中国古代就有景观设计,而且水平还很高,只是当时的名字叫做风水。去除其中的迷信部分,风水的本意就是一种环境的设计和营造。中国古人在从宫殿到陵寝,从园林到民居的设计中自觉不自觉地都运用了风水的理论。

    到中国人在环境设计中也会自然不自然的考虑风水的因素,不论是设计者自己主动的还是甲方的要求~~~

    诸如开门方位,水景设置,景观序列的衔接与过白等等 至于具体的元素,就多了去了

    ——各种做工、形体、纹饰、图案、

    ——景观设计中的植被设计也受传统文化的影响。梅兰竹菊这些中国古人中意的植物在今天依然得到大多数人包括景观设计师的青睐~~~`

  • 蓝天白云
    蓝天白云

    景观设计可以从事以下职业:

    1、 设计院、所的专业设计工作和技术管理工作者。

    2、 专业学校和大专院校的专业教育工作者。

    3、 景观设计员(师)国际职业培训和继续教育工作者。

    4、国家政府主管部门的公务人员。

    5、企事业单位的环境景观建设管理部门的工作者。

    6、城市投资和房地产开发公司的环境建设工作者。

    7、 施工企业的景观建设施工和施工管理工作者。

    就业前景:

    随着我国人民生活水平的不断提高,我国的城市建设和环境建设以前所未有的高速度向前推进,全国各地都出现了景观设计的热潮。沿着改革开放的足迹,景观建设已经成为城镇建设的重要内容。景观设计师的需求日益提高。目前已有上万计的设计人员从事景观设计工作,主要分布在我国的各大城市,尤以北京、上海、广州、天津和重庆为多。景观设计师从事的工作领域涉及环境景观建设的诸多要素,需要从业人员具备良好的工作素质。它的专业及核心是景观与风景园林规划及设计,其相关专业及知识包括城市规划、生态学、环境艺术、建筑学、园林工程学、植物学等等。 由于景观设计专业长期包含在规划设计、建筑设计及园林设计诸专业设计之中,从事景观设计专业的人员资格参差不齐,影响了景观建设的质量提升。规范景观设计的职业标准,极大地有利于我国景观建设的发展,缩短我国城市建设与国际城市建设的差距,提升我国设计人员国际交流的起点。

    景观设计,是指风景与园林的规划设计,它的要素包括自然景观要素和人工景观要素。与规划,生态,地理等多种学科交叉融合,在不同的学科中具有不同的意义。

    景观设计主要服务于:城市景观设计(城市广场、商业街、办公环境等)、居住区景观设计、城市公园规划与设计、滨水绿地规划设计、旅游度假区与风景区规划设计等。

    风景园林规划设计(景观设计)要素包括自然景观要素和人工景观要素。其中自然景观要素主要是指自然风景,如大小山丘、古树名木、石头、河流、湖泊、海洋等。人工景观要素主要有文物古迹、文化遗址、园林绿化、艺术小品、商贸集市、建构筑物、广场等。这些景观要素为创造高质量的城市空间环境提供了大量的素材,但是要形成独具特色的城市景观,必须对各种景观要素进行系统组织,并且结合风水使其形成完整和谐的景观体系,有序的空间形态。景观设计主要服务于:城市景观设计(城市广场、商业街、办公环境等)、居住区景观设计、城市公园规划与设计、滨水绿地规划设计、旅游度假区与风景区规划设计等。

    “新中式”景观设计是把中国传统风格融合现代时尚元素的一种流行趋势。 这种风格既保留了传统文化,又体现了时代特色,突破了中国传统风格中沉稳有余,活泼不足等常见的弊端。其特点是常常使用传统的造园手法、运用中国传统韵味的色彩、中国传统的图案符号、植物空间的营造等来打造具有中国韵味的现代景观空间。

    中国传统符号种类很多,有中国传统的吉祥物:青龙、白虎、朱雀、玄武、凤、貔貅、双鱼、蝙蝠、玉兔等;有五行的金、木、水、火、土;还有中国传统的宝相植物:牡丹、荷花、石榴、月季、松、竹、梅等。在“新中式”景观设计中采用以上传统符号用抽象或简化的手法来体现中国传统文化内涵,运用形式多种多样,可镶刻于景墙、大门、廊架、景亭、地面铺装、座凳上;或以雕塑小品的形式出现;或与灯饰相结合。

  • 洛白桑
    洛白桑

    城市公园景观设计的基本要素包括哪些? 城市公园的基本功能包括:生态功能、审美功能、休闲娱乐功能、保护教育功能、防灾避险功能等,城市公园建设应在囊括基本功能基础上实现新的突破。在此基础上,城市公园景观设计的基本要素主要包含以下几方面: 1、 构成公园的主要素材如植物、地形、地貌是受气候、时间、空间等自然条件的影响而演变的。公园规划和设计必须考虑这些影响,因地、因时制宜,创造不同的地方特点和风格。 2、 公园要铺透水性的地砖 3、 康体设施:应以中小型专案为主,不应设定占地面积大的体育专案;儿童活动区应合理设定机动游乐专案、参与性游戏专案和科普专案。 4、 游憩功能区(包括游览观赏区、安静休憩区、文化娱乐区等)应占公园陆地的70%以上;康体活动区 5、 控制在公园陆地的15%以下;儿童活动区宜控制在公园陆地的10%以下。 6、 监控系统:公园内宜设定广播系统。设有管理处(室)的公园应设定安全管理视讯监控系统。 7、 防雷设施:公园主要出入口的集散广场和游人集中活动的场地以及经常举办展览活动的区域应设定独立性的防雷设施覆盖。 8、 有毒植物:集散、赏景、休憩、活动铺装场地内及周边绿地种植设计,严禁选用危及游人生命安全的有毒植物。 城市公园对于城市居民回归自然、进行户外活动而言非常重要。人们在享受飞速发展的科技带来的便利的也越来越多地感受到远离大自然,污染严重,环境喧闹,住房拥挤所带来的一系列困扰。城市居民在公园中或散步、或游戏、或躺或坐陶冶性情,在公园文化中充分展示了城市生活的闲适美好。城市公园已成为提升城市文明、城市环境和城市形象的重要组成部分。结合远景设计研究院多年城市公园规划设计经验,城市公园景观设计的基本要素有以下几类:1、地形地形是一切室外活动的基础。地形在户外空间的主要功能有生态学功能、美学功能和使用功能。2、园路公园中的道路对于公园景观的联络及营造起著非常重要的作用,不仅可以引导交通,联络各个景区和景点,同时还可以创造良好的视觉景观效果。3、水景水景是自然界最壮观、最活泼的因素。在公园中,水体是不可缺少的景观要素。水可以构成多姿多型的园林景观,艺术地再现自然。4、植物植物是公园中有生命力的个体。它不仅能为人们庇廕纳凉,同时还能提供优美的景观视线,形成动态的季相变化。 城市公园景观设计的基本要素有哪些?绿维创景有哪些研究?大神们帮帮忙 随着不同城市公园的差异化经营,公园经济效益进入了两极化阶段,绿维创景因此提出:休闲化是城市公园可持续发展的必由之路,即城市公园在不失去公益性的又要在规范条件下进行适当的经营开发,实现公园的造血功能。 城市公园的基本功能包括:生态功能、审美功能、休闲娱乐功能、保护教育功能、防灾避险功能等,城市公园建设应在囊括基本功能基础上实现新的突破。在此基础上,城市公园景观设计的基本要素主要包含以下几方面: 构成公园的主要素材如植物、地形、地貌是受气候、时间、空间等自然条件的影响而演变的。公园规划和设计必须考虑这些影响,因地、因时制宜,创造不同的地方特点和风格。 公园要铺透水性的地砖 康体设施:应以中小型专案为主,不应设定占地面积大的体育专案;儿童活动区应合理设定机动游乐专案、参与性游戏专案和科普专案。 游憩功能区(包括游览观赏区、安静休憩区、文化娱乐区等)应占公园陆地的70%以上;康体活动区 控制在公园陆地的15%以下;儿童活动区宜控制在公园陆地的10%以下。 监控系统:公园内宜设定广播系统。设有管理处(室)的公园应设定安全管理视讯监控系统。 防雷设施:公园主要出入口的集散广场和游人集中活动的场地以及经常举办展览活动的区域应设定独立性的防雷设施覆盖。 有毒植物:集散、赏景、休憩、活动铺装场地内及周边绿地种植设计,严禁选用危及游人生命安全的有毒植物。在儿童游戏活动区范围内,不得选用枝叶有硬刺或枝叶呈硬剑、刺状的植物,不应选用挥发物或花粉能引起明显过敏反应的植物。 内容都包括什么,什么是景观设计,城市公园景观 园林技术专业主要培养方向分为:景观设计师方向和园林设计与工程管理方向、园艺技术。(一)景观设计师方向景观设计师是运用专业知识及技能,以景观的规划设计为职业的专业人员,他的终身目标是将建筑、城市和人的一切活动与生命的地球和谐相处。本专业培养具有城市公园景观规划设计、公共空间景观设计、商业及居住区规划设计、环境设计与改造、室内绿色空间设计的人才,重点强化其景观设计、制图和计算机辅助设计能力,使学生获得景观设计师的基本训练,成为高等技术应用型人才。毕业生适合在城市规划设计单位、景观设计公司、园林设计和工程公司、装饰公司、园艺公司、效果图公司、房地产开发公司等从事风景区规划设计、社群规划设计和管理、公园景观设计、室内设计及制图工作。本专业在招生同等情况下对具有美术基础和计算机基础的考生优先录取。(二)园林设计与工程管理方向本专业培养具有园林工程组织管理、施工图设计、园林设计、园林植物生产销售能力,并拥有工程实践精神、风景园林设计理念,熟练掌握手工及计算机制图技能、工程设施操作技能的应用型人才。能够从事风景区、公园、居住区、城市主干道、街边小游园、老城区遗址公园等城市绿地的规划设计和施工组... 公园景观设计的设计要点是什么?公园景观设计的设计要点有哪些? 据一树山国际统计中国景观园林设计发展现状1:1古典园林中国古典园林是由建筑、山水、花木等组合而成的一个综合艺术品,追求一种“世外桃园”的生活,富有诗情画意。古典园林不拘泥于庭园范围,通过借景扩大空间视觉边界,使园林景观与城市景观、自然景观相联络、相呼应,营造整体性园林景观。中国园林景观不仅重视近区的环境美,而且注意与更广阔的大自然的亲和关系,造成天人合一的理想境界。在自然环境中搞建筑要借助于引景、建景、借景,甚至运用对景等手法,把自然景色烘托的更美。这就是中国园林景观设计要考虑的环境因素。 对于哪些设计公司对中国园林景观设计有所研究的话,好友和一树山国际规划设计院合作过一次,各项服务都很满意,他们主要从事建筑、结构、给排水、、、市政工程、小区规划、地下雨污水、工程地质勘察、地质钻探、工程测量、岩土工程咨询、;风景区、、森林公园、旅游公园、植物园、生态园林、纪念性园林、寺庙园林、古建筑及仿古建筑、园林建筑、园林雕塑、园林小品、机关、学校、居民住宅、综合楼以及室内外装饰设计、可行性研究、总体规划设计及研究等专案。 组织设计的基本要素包括哪四项 组织设计的基本要素四项包括:1、组织的专业化、劳动分工和部门化。2、职权和责任。3、组织规模、管理层次和管理跨度。4、直线和参谋。组织设计是对组织活动和组织结构的设计过程,是把任务、责任、权力和利益进行有效组合和协调的活动。 城市公园景观设计重点是什么 城市生态公园是保护及改善城市系统的生态基础和生态结构,减少大气污染,改善生存环境,保护自然景观以及物种的多样性。城市生态公园的本质还是公园,可以供游人休息,散步,锻炼身体,享受清新空气。人有亲近自然的天性和权利,城市当中的生态公园,不应该以隔离人的活动为代价,而因适当引导和规范人的活动,使之遵循生态原理,建立人与自然和谐共生的场所。城市生态公园设计的指导思想生态公园是以森林植物与生态环境等自然景观为主体的郊野型公园, 其规划设计应突出自然景观, 而以人文景观为辅。生态公园在整体上应该是点、线、片、面相结合形成的生态植物群体, 并且通过植物、水体、地形、道路、建筑等要素创造森林公园环境和园林景观。在植物配置上, 采用乔灌草相结合的形式,使具有不同生态特性的植物能够各得其所, 充分利用环境因子, 构成和谐有序、稳定的群落; 在景观上应该体现丰富多彩城市风貌, 体现健康向上的文化氛围。城市生态公园的特征城市生态公园具有“真”、“健”、“美”的基本特点。所谓“真”,就是生态公园的建设要体现自然,减少人工雕琢的痕迹,给人们建设真正的自然生态环境。“健”,生态健康,就是生态公园的建设要注重生态效益,要科学的配置,做到防风固沙、水土流失、涵养水源等方面有显著作用;能为人们提供一个旅游、休闲、散步、锻炼、娱乐等生态良性回圈的生活环境。“美”,就是景观美学功能, 生态公园是通过绿色植物与建筑、雕塑与绘画的相结合, 营造出自然与意境美。使人们置身其中愉悦心情, 陶冶情操, 提高艺术修养。 3、城市生态公园的景观格局原则3.1生态优先原则城市生态公园是建立在以人工生态系统为主导的城市区域内,它以保护自然生态系统为目标。其景观规划应服从于生态优先的原则,即城市生态公园的景观格局规划应首先满足“有利于生态保护的设计目标”,其余的使用功能和美学功能应该尽可能地服从和协调于生态设计的要求。3.2空间异质性和多样性原则异质性是景观的重要特征之一,景观空间的异质性的维持与发展是景观生态规划与设计的重要原则。景观多样性是描述景观中嵌块体复杂性的指标,包括斑块多样性、型别多样性和格局多样性。多样性对于景观的生存与发展具有重要意义,它是景观规划设计的准则。空间异质性依赖于空间尺度,景观中不同斑块的型别与尺度都有不同的变异性和复杂性。空间异质性可以根据其斑块型别的数目和比例、空间排列、斑块形状、相邻板块之间对比度、相同类型板块之间的连线度来形成。多样性原则不仅讲求的是空间的多样性,也应充分体现在植物品种的丰富性和植物群落的多样性特征上,营造丰富多样的植物景观首先依赖于丰富多样的环境空间的塑造,同时也是为各种植物群落营造更加适宜的生境。3.3生态可协调性原则生态可协调性原则是指景观格局构成并不是被动的,完全依据现有自然状况、过程以及现有资源条件来营造景观生态的过程,而是可以主动结合生态、经济、社会等诸多因素来反复协调以最终达到一个满意方案的过程。4、城市生态公园的景观设计原则4.1 以生态发展为依据, 发挥“绿”的效益“绿”主要是体现在植物上,“绿”的效益包括生态效益、景观效益、社会效益、经济效益。所以要合理配置植物造景的绿色效益。4.2 自然性、生活性、科学性、艺术性相结合的原则城市中的人们向往绿色,渴望回归大自然环境。因此,在景观设计时,植物造景应综合考虑立地条件中的土壤、气候、降雨量等自然条件,以人为本,充满生活气息,用科学的、艺术的手法将各种矛盾融合统一在规划中, 形成最理想的景观环境, 更好地满足人民群众的需要。4.3 因地制宜, 适地适树与合理引进相结合根据当地立地条件和气候条件合理选择树种, 植物种类丰富多样, 树种地区差异较大, 适地适树,以乡土树种为主的原则。同时, 科学合理地引进外来适生、无害、观赏价值高的树种, 增加本地区园林植物种类。以上内容来自远 景 设 计 研 究 院 广场景观设计和公园景观设计的区别 广场一般是硬质铺装较多,绿化较少,视野开阔。公园绿化很多,铺装较少。公园景观设计中,可以包括很多个广场,但是广场不能包括公园