智能化景观雕塑的特点是

120人浏览 2024-04-15 13:57:00

7个回答

  • 最佳回答
    阿振
    阿振

    金茂大厦 金茂大厦位于上海浦东新区,在浦东新区总体规划中是一个中心焦点。它由一栋高88层的塔楼。一栋高6层的裙房和满占基地的3层地下室组成。总面积约为28万平方米,其高度为420.5米,目前仅次于美国的希尔斯大厦、马来西亚的佩重纳斯大厦,暂列为世界第三,为中华第一高楼。 金茂大厦的建筑集中了当今世界最新科技成果,是一座运用高科技手段管理和运转的智能化大楼。 金茂大厦的外形令人联想起古代中国的宝塔。双轴对称的塔楼形式使人们无论在上海的哪个角度观赏,均可获得全景观。阶梯状造型以逐渐加快的节奏向上伸展,直到高耸的塔尖。它采用了强化透视学方法,增加了建筑的高度感。夜晚,在上海天际线的衬托下,塔楼和塔尖被照得如同一座闪闪发光的灯塔。裙房水平铺开的体形与塔楼的垂直感恰成对比,与众不同的曲线形屋顶和精心推敲的细部使简洁的体形增色不少。 塔楼的外墙由铝、玻璃和不锈钢组成;裙房的外墙主要由红色花岗石和水平的不锈钢线条组成;波浪形的屋顶和天窗还用了表面经过搪瓷处理的玻璃和铝材。塔楼的银色基调与天空背景融为一体,也反映出周围建筑和环境的色彩,裙房的红色基调不仅表现了它与大地的关系,而且还是塔楼银色基调的衬托。 金茂大厦以抽象方式表达传统文化,以进取方式运用先进技术,而不是具象形式的模仿和僵硬照搬式的重复。该设计是在各国建筑师参与投标的多种方案中评定的,中标的是美国SOM设计事务所。这家设计事务所累计承担的建筑设计名列美国各大建筑事务所的前茅。西藏大厦 坐落在北京四环路上的西藏大厦,是一座富有藏族传统特色的现代建筑。此处紧邻亚运村,北面与藏学研究中心相对,东面有西藏中学,正好形成一个西藏文化区。这组建筑以其浓郁的藏族文化特色融合在现代化的北京市中。 西藏大厦应具有藏族的特色,应是民族团结的象征。藏式建筑是我国丰富多彩的民族传统建筑的一支独秀,是中国历史文化宝库的瑰宝,有着丰富的文化和宗教内涵。它不仅具有藏族优秀传统文化艺术的特征,也显示出藏、汉以及其它民族间文化的交流与融合。藏式建筑融合了藏式宫堡、印度佛教建筑和汉族宫殿与宗教建筑的特点,创造出具有强烈地方特色的民族风格。 西藏大厦在造型上体现了藏式“宫堡”的特征;在建筑细部的处理上,选择了最典型的女儿墙、窗回和入口顶部及门廊等部位加以装饰,以其细部处理来突出藏式特色。在裙房女儿墙部分用紫褐色花岗石,在客房楼女儿墙部分用紫褐色面砖,同时嵌以金色不锈钢条,以象征藏族建筑女儿墙部分的“白玛草”装饰带。用一些圆窗和金色铝窗花象征藏式建筑的壁饰。在裙房正门厅上部,用铝板镀钛材料做了一个仿藏式的歇山顶,由于铝板材料与藏族用的塑金铜板材料性质接近,所以看起来颇有“金顶”之效果,同时在屋脊及裙房女儿墙转折部位还做了一些不锈钢的“宝瓶”,更丰富了建筑的轮廓线。客房楼除窗套用黑色花岗石外,墙面全部贴灰白色仿石面砖,颇具藏式石墙的效果。 大厦的室内设计也是按照“西藏传统,时代精神”的原则进行的。大堂部分的室内重点在柱子、电梯厅。楼梯与跑马廊栏杆等部位,将藏式特点与西洋古典形式相结合,以暖色大理石为基调,配以黑色、红色、墨绿色的细部,使大堂显得华贵富丽。二层多功能的“西藏厅”,从藏味浓厚的红色大门到室内藻井式的天花、墙面的分割以及用藏式铜喇叭做的壁灯等,都巧妙和谐地将现代化的多功能厅装饰得具有西藏风味。 西藏大厦的设计是我国建筑师在现代化的建筑物上吸取民族的、地方的传统风格的一次成功探索。 福建省图书馆 福建省图书馆新馆位于福州市湖东路南侧,总建筑面积2.25万平方米,1995年10月建成启用。 为了使社会生活的现代化不致走向单调和贪乏,人们希望在尊重人类文化的丰富多样中,更多地注意到地域性的特殊文化。反映在建筑文化上同样如此。地方性的建筑文化是一个地区随着社会政治经济的发展而形成的人工环境的特殊气质与形式,又是一个地区乡土民俗、民间信仰在建筑空间上所显示出来的特征,更是一个地区在人与自然的紧密联系中产生的人为场所的特性。所以建筑的地方性是一种固有的特性,它不仅在历史上存在,而且必然要延续发展。 在图书馆的设计中,借用女儿墙起翘的特征。这里没有使用坡屋顶,只是取其最有特征的分段起翘的天际线,因为这是从闽南传统民居中概括、简化出来的一个突出的特征,它留给人们强烈的印象,构成了有效的记忆形象,即地方性的“标准意象”,从而得到地方性的认同。 采用同样的方式,在图书馆的入口处增加一个圆形的环廊,上部作为室外阅览廊,下部架空,形成上部封闭、下部透空的外观形象,围合成一个半圆形的空间,隐喻福建最独特的民居建筑——土圆楼。 适应不同层高的变化,在立面上采用不同形式的方窗,更突出了立面的艺术效果。顶部的三个大型音洞采用福州民居最有特色的曲线山墙的轮廓,以此对建筑所在地的传统形式有所表现。 敦煌国际大酒店 敦煌国际大酒店是历史文化名城、旅游胜地敦煌目前规模最大、标准最高的旅游宾馆,总建筑面积1.3万平方米,由建筑大师张锦秋设计。 敦煌,自古就是佛教圣地,被称为“善国神乡”,因此保留在地上地下的文化遗存相当丰富。从人文资源看,敦煌堪称世界艺术宝库,震惊世界的莫高窟文化遗产,是世界上绝无仅有的珍品;从风光资源看,敦煌是座“大漠万物聚珍区”,这里地貌复杂,景观万千,具有典型的中国大漠自然风光。晓月的三危山,虬龙婉蜒的鸣沙山,涟漪潆洄的月牙泉,天马出水的渥洼地,险奇的雅丹地貌,奇幻的海市蜃楼等等.今人叹为观止。 敦煌国际大酒店的设计,以表现地方传统特色为主,并结合现代建筑技术,采用了象征手法,以多处弧形实体与空间及抽象化的重楼、月牙形水池来表现沙漠、莫高窟、月牙泉的流畅、浑厚、质朴的风格。因敦煌旅游季节骄阳似火,当地居民多开小窗,大酒店也一反宾馆多用大玻璃窗的处理,而采用小窗。色彩采用白墙蓝窗,以期与大漠一片黄色取得朴素明朗的对比效果。 敦煌国际大酒店以其独特的造型反映中国传统文化和丝绸之路的文化特色,力求与大漠风光相呼应,让客人能够明显地感受到鲜明的地域风情。 陕西历史博物馆 陕西历史博物馆是一座国家级大型博物馆,馆区建筑面积4.58万平方米。 这座博物馆的建筑设计,成功地吸收了唐代建筑博大雄浑的风格特色,借鉴了我国传统宫殿建筑的中轴对称、主从有序的布局手法,采用中央殿堂和四隅崇楼的构图模式,全面运用现代技术和材料,把多种功能要求巧妙地组成整体,形成了典雅凝重、古朴大方、具有陕西悠久历史和灿烂文化象征的现代建筑。 在“陕博”方案构思时,考虑到这座博物馆主要功能是保存、展示陕西史前文化的丰富遗存和我国封建社会从发生至鼎盛时期的珍贵文物,博物馆所在的城市西安又是这段历史时期11个朝代的国都,作为这样悠久历史和灿烂文化的象征,建筑的形制规格必须是高档次的,应是“大式”,决不能采用“小式”。从而明确这座博物馆建筑如同是陕西历史文化的殿堂,应具有宏伟、庄重、质朴、宁静的格调。 唐代建筑雄浑质朴的造型,简洁明确的构造,整体明快的色彩,特别是建筑艺术和功能、结构的高度统一,这些都与现代建筑的逻辑有着许多相通之处。本着这种精神,“陕博”挑檐下的椽子、斗拱不仅造型简洁,而且在结构上都是受力构件,构成屋顶坡势平缓、出檐深远、翼角舒展的造型,突出了洒脱的唐风特征。 “陕博”以现代化的钢筋混凝土技术和材料,模拟了唐代庄严有序的空间程序和雄浑质朴的单体造型,成为西安市继兵马涌之后的又一名胜。 陕西博物馆被联合国教科文组织确认为世界一流的博物馆之一。 长安大戏院 易地重建的长安大戏院位于北京长安街的东端。由写字楼(5000平方米)和剧场组成,总建筑面积为8.5万平方米。 大厦外部造型和立面设计,首先考虑到著名的长安大戏院是以演中国传统京剧为主的文化建筑,故应能体现出民族传统风格,同时又有一座大型现代化的写字楼与之配套,不能过分雕饰。外墙材料选择了与周围建筑形成对比并能减轻体量感的玻璃幕墙材料,侧面和背面配以铝板墙。玻璃幕墙的划分采用了绿色和银灰色两种反射玻璃,使人感觉出窗的尺度,同在首层长安大戏院的人口做了一个花岗石梁柱与铝板项的牌楼。为了与老长安戏院增加一些历史联系,在牌楼正中复制了老长安戏院的白色大理石金字匾额,每个字约90厘米见方,在大街上清晰可见。为了烘托整体的戏剧文化气氛,在底层的各柱间做了16块以京剧脸谱为主题的浮雕,每块约2.2米见方。把靠色彩表现的脸谱变为靠光影来表现,并从雕塑角度体现出其美感,确实不易。这是由雕刻家包泡先生配合设计制作的。 具有悠久历史的长安大戏院以崭新的面貌出现在世人面前。新闻界评论说:“如今的长安大戏院是一座融古典民族建筑风格与现代化科学技术于一体的国家级剧场。”

  • 特米克
    特米克

    智能化景观雕塑是指借助先进的科技和物联网技术,将传统的雕塑艺术与智能化设备相结合,创造出具有智能化功能和交互性的艺术品。它具有以下几个特点:

    1. 创新性:智能化景观雕塑创新地融合了艺术与科技,开创了新的艺术表现方式。它不仅通过雕塑的形态和材质塑造出美感,还通过智能化设备的运用,打造出独特的互动体验和功能。

    2. 交互性:智能化景观雕塑借助传感器、摄像头、声音设备等智能化设备,能够感知观众的动作、声音和光线等信息,从而实现与观众的互动。观众可以通过触摸、发声或其他方式与雕塑进行互动,产生丰富多样的艺术体验。

    3. 个性化:智能化景观雕塑能够根据观众的不同需求和输入信息,呈现出不同的动态效果和反应。它可以根据观众的身体动作、声音变化等自动调整雕塑的形态、光影效果或音乐演奏等,使每个观众都能够获得独特而个性化的艺术体验。

    4. 可持续发展:智能化景观雕塑通常使用节能环保的材料和技术,例如太阳能供电、LED照明等。它们能够根据能源消耗、环境变化等因素进行智能调控,以实现更加可持续的运作。

    5. 教育性:智能化景观雕塑往往具有信息展示和教育功能。它们可以通过屏幕、声音等方式传递信息,向观众展示相关的知识、历史、文化等内容,提供丰富的学习和教育资源。

    智能化景观雕塑的特点使其在城市公共空间、艺术展览、主题公园等场所得到广泛应用,丰富了人们的艺术体验,并推动了艺术与科技的交融与创新。

  • 南星
    南星

    智能化景观雕塑的特点主要包括以下几个方面:

    1. 技术融合:智能化景观雕塑将传统的艺术形式与现代科技相结合,通过引入先进的技术和设备,实现雕塑的智能化操作、控制和展示。可以通过感应器、光电装置等技术实现雕塑的自动控制、互动交流和灯光变化等。

    2. 互动性:智能化景观雕塑能够与观众进行互动和交流,增加观赏的参与感和趣味性。观众可以通过触摸感应、语音交互、投射互动等方式与雕塑进行沟通和互动,使雕塑与观众之间形成一种动态的、实时的关系。

    3. 多媒体展示:智能化景观雕塑不仅可以通过传统的雕塑形式展示艺术品的美感,还可以通过多媒体技术展示更丰富的内容。可以通过投影、LED显示屏等技术将音乐、影像、文字等元素融入雕塑中,创造出更具有视觉冲击力和艺术表现力的作品。

    4. 可变性:智能化景观雕塑具有可变的特点,可以根据不同的需求和场景进行变化和调整。通过编程和控制系统,可以实现雕塑形态、颜色、灯光等方面的灵活变化,使雕塑具有时空感、动态美和变幻的效果。

    5. 可持续性:智能化景观雕塑在设计和制作过程中注重环境保护和可持续发展。通过运用节能环保的材料和技术,减少能源消耗和环境污染,同时也提高了雕塑的使用寿命和可维护性。

    智能化景观雕塑通过技术创新和艺术表现的结合,为观众带来更加丰富、互动性强的观赏体验,展示了科技与艺术的完美结合,丰富了城市景观的内涵。

  • 和久
    和久

    20世纪90年代以来,在高校扩招大背景、城市化加速的大机遇下,大学城雨后春笋般地在中国大地上崛起。大学城建设有利于“扩大高等教育供给,促进经济发展,推进城市化进程,提高办学质量”,为我国高等教育发展注入了新鲜活力,带来了蓬勃生机。大学城的建成,保证了我国高等教育的可持续发展。各高校新校区的建设存在如下特点: 一、项目占地规模大 大学城建设是我国改革开放以来社会经济发展的必然要求,建设大学城是加快高等教育发展,增强社会经济发展后劲的重大战略举措。社会经济迅速发展对教育,尤其是高等教育发展提出了更高要求。高等教育发展取得了很大的成就,但从整体上看,高等教育的发展与发达国家相比还存在明显差距,与经济社会发展的需要不相适应,与人民接受高等教育的要求不相适应,与全面建设小康社会、率先基本实现现代化的宏伟目标不相适应。办学规模不足,是高等教育发展的主要问题之一,扩大高等教育规模需要开辟新的办学空间。多方面原因促使高校扩张、建设新校区在近年来成为我国高校发展的重要特征,其占地规模之大是前所未有的。在征地规模上大大超过老校区,少则一千亩左右,多则好几千亩。 二、运用先进技术和设计,努力提升现代化水平 大多数高校都提出高标准来建设新校区,坚持现代化、数字化、智能化的技术取向。按“一流的规划、一流的设计、一流的建设、一流的质量”的要求来规划和建设,并做到了保证质量、保证工期、保证安全、保证如期开学。新校区建设在硬件设施、软件平台、应用系统、弱电控制系统等全方位实现数字化管理。各高校贯彻现代城市建设和高等教育发展的先进理念,实施高起点规划,邀请国内外知名专家进行校园的规划设计,建筑单体方案设计,突出校园文化特色和景观设计。新校区建筑设计是校园现代化主要特征,教学区以“楼群” 的形式或以体量大建设为特色,校园特色鲜明。现代化教学设施配备齐全,如多媒体教学、计算机教学、语言教学、视频录制、音响等教学手段从更高层次上满足教学的要求;各高职院校加大了实训室规模,实训设备、仪器数量多、种类齐全、技术先进。校园“一卡通”是数字化校园的具体表现形式,学生手持“一卡”就能实现学生管理、学籍管理、宿舍管理等方面的联通,就能完成校园内各类消费、实现校园身份认证、查询各类信息等,使学校的管理工作实现真正意义上的现代化。各高校大胆创新、锻造精品,努力实现“四个一流”。 三、工期要求紧,建设周期长 新校区建设工程不同于一般工程,随着招生规模的迅速扩增以及全国范围内的教学迎评的展开,它的工期要求都很紧,一般在学生九月份开学前竣工。而且校园建筑是配套使用的,教学楼完工的学生的宿舍、食堂、操场等建筑和设施也必须建成。所以建设者要统筹安排、周密考虑规划设计、征地拆迁、施工单位招投标、工程建设等各阶段工作;要编制完成建设工期总体控制性网络计划,明确各个阶段的完成时限,明确工作人员的任务分工和目标要求,进一步加快建设步伐,确保建设工期按时完成。 从项目的前期决策阶段、实施阶段到工程项目的实用阶段,需要三到四年甚至更长的时间才能完成。在这样一个比较长的周期里,国家、社会的经济形势和政策有时会发生很大的变化,例如征地拆迁政策的调整,贷款政策的调整等,对土地的征用、建设资金的筹措将产生很大的影响,此外由于学校不断扩大招生,有分期建设、分期投入使用的要求,这些因素又使建设项目周期加长。 四、建设项目组成的多样性及复杂性 从建设项目组成来看,它主要包括:公共教学楼、专业教学楼、实验实训楼、图书馆、体育 馆、运动场、餐厅、教师公寓、学生公寓以及道路建设、各种供电、供水、供气的地下管线、景观绿化等基础设施建设等。建设项目从立项、选址定位、地质勘探、初步设计、施工图设计、工程招标投标、工程施工到竣工验收,整个过程要经过很多程序。各建设阶段涉及的单位有:勘察、设计、施工、监理、检测部门,材料、设备供货方以及可行性论证、招标代理等相关咨询单位;涉及各级政府发展改革委员会,教育主管部门,城建、规划、公安消防、环保、气象、人防、质检等多家建设行政管理部门;涉及社会科学和自然科学的许多学科,并且和政治、经济及生产力发展水平紧密联系;还涉及高校内部的各部门(如使用部门、财务处等)。因此大学校园建设是一项涉及面广、校内外协作配合环节多的复杂的系统管理工程,在建设过程中不可预见的因素多,施工过程中不可避免地出现一些意想不到的情况,例如气候的制约、矛盾的协调等,都增加了高校建设项目的复杂性。

    五、新校区具有生态化、人文化的特点 生态化、人文化是新校区建设突出的特点。新校区绿地面积大,绿化率高,因地制宜地栽上了各种花卉和树木。形成自然亲水空间、绿色共享空间、园林密林,高低自然错落,保证春、夏、秋三季有花开,四季有绿色的效果。雕塑、小品造型别致、新颖、体现空间特色,常能吸引人们的目光。校园环境中的休息、服务设施充分考虑了所在环境的特点,造型别致,提高了环境的景观效果;又充分考虑使用人的要求,分布面广,数量众多,便于学生寻找和随时利用。另外各种车辆的停放也做了充分考虑,建有嵌草铺装的停车场等。 六、新校区建设管理的特点 大多院校采取的组织管理方式是业主负责制,为了更好地协调组织和推进学校的新校区建设工作,各高校都成立了新校区建设领导组织机构,如新校区建设指挥部,或是新校区建设领导小组等,抽调高素质、专业化的人员组成基建管理队伍。主管领导必须认识到基建管理工作的重要性、复杂性和艰巨性,要加强对基建管理人员的理解、信任、关心和支持,提高整个队伍的凝聚力,调动基建管理人员的工作积极性和主动性。要求工作人员必须有爱岗敬业的精神,必须有艰苦奋斗的动力,必须有克己奉公、廉洁自律的作风,严格按基建程序办事。细化内部工作职责,责任到个人,加强内部管理,建立良好的约束机制,使基建管理工作健康运转。 工程审计工作滞后也是一个较为显著的特点,工程竣工后立即投入使用,审计工作跟不上。长期以来,高校对建设项目的审计主要是工程竣工决算的审计方式,这是一种事后的静态审计监督方式。这种方式虽然在决算时节约了大量的建设资金,但存在一定的局限性。 由于建设项目具有周期长、投资大、技术复杂、程序环节多、专业性强等特点,任何一个环节上出现的失误,都有可能对学校造成重大的经济损失,影响项目效益的发挥。及时加强审计是工程后期管理一项主要任务,若对新校区建设投资进行事前、事中、事后全过程跟踪审计,将取得较好的效果。 高校新校区的内外特点决定了大学校园建设项目管理的复杂性。大学校园建设项目作为民用建筑工程项目的集成,有分期建设的要求,决定了项目管理的计划性非常强;每个单项工程的独立性,使得外部协调工作非常多;各单体建筑一次性设计困难大;采取建设项目总承包模式也不现实;在大学校园项目的建设中,大都采用自组织方式开展建设项目管理工作。学校首先成立建设项目指挥部,负责对项目的全过程计划、组织、协调;委托设计院进行统一规划和分期设计;按照工程项目报建和建设招投标制的要求依次进行单项工程招标;委托监理公司实施对单项工程质量、进度和投资控制,进行合同管理、信息管理和内部协调工作;以单项建筑工程承包合同为纽带,通过实现每个子项目的管理目标来达到整体项目的最优目标。实际上指挥部的工作职能已经与传统的指挥部管理模式中所起的作用有很大的区别,新的指挥部是按照项目法人制的要求设置的,它就是业主方的项目经理部,由业主方的领导和专业管理人员组成。这种方式对项目建设的最大贡献在于降低了工程协调难度,缩短了项目前期时间,对保证项目建设工期起了巨大的推动作用;且在调动地方的人力资源服务重点项目、保证工期等方面,起到了重要作用。

    更多关于工程/服务/采购类的标书代写制作,提升中标率,您可以点击底部官网客服免费咨询:https://bid.lcyff.com/#/?source=bdzd

  • 爱新觉罗梅西
    爱新觉罗梅西

    全球公共艺术设计前沿

    学分2.0

    总学时32h王鹤 ,天津大学

    已学人数:0

    章节视频

    绪论 -序章2天

    0.1 全球公共艺术简介

    第一章-信手拈来——现成品公共艺术设计创新12天

    1.1 追本溯源——现成品公共艺术的历史渊源

    1.2 百舸争流——现成品公共艺术的发展

    1.2.1 自修——现成品公共艺术造型逻辑日益完善

    1.2.2 外联——现成品公共艺术与环境关系日益紧密

    1.3 爆发还是沉默?——现成品公共艺术的发展趋势

    1.3.1 向过去道别——再没有艺术家以现成品为主要造型手段

    1.3.2 可待成追忆——现成品公共艺术更多以怀旧为主要功能

    1.3.3 瞬间成永远——现成品公共艺术的临时性特征越来越明显

    1.4 中国式的诘问?——张江艺术花园“∧”

    第二章-影像的幻术——二维公共艺术设计创新12天

    2.1 我从画中来——二维公共艺术的历史渊源

    2.2 渐入佳境——二维公共艺术的发展

    2.2.1 不空中空——剪影正负形

    2.2.2 有板有眼——插接与折叠

    2.2.3 推拉工具——厚度拉伸

    2.3 不甘命运摆布——二维公共艺术建设趋势总结

    2.3.1 坚守——传统基础上不断改良

    2.3.2 抗争——逐渐探索跨界新形式

    2.3.3 新生——在巨型公共艺术中重新找到自我

    2.4 为我所用——中国成都太古里的二维公共艺术

    第三章-怀旧情怀与前瞻未来——像素化公共艺术设计创新9天

    3.1 并不简单的小点——像素化艺术的历史渊源

    3.2 在怀旧认同中畅想未来——像素化公共艺术建设趋势总结

    3.2.1 胸怀——像素化公共艺术具有开放的框架

    3.2.2 禀赋——像素化公共艺术能够兼顾怀旧与前瞻

    3.2.3 成就——像素化公共艺术善于融入建筑环境

    3.3 艰难求索——中国像素化公共艺术“像素立方体”

    第四章-星河光转——能动公共艺术设计创新12天

    4.1 永不停歇的梦想——能动艺术的历史渊源

    4.2 站在巨人的肩膀——能动公共艺术的发展

    4.2.1 考尔德的奠基——能动公共艺术的艺术化阶段

    4.2.2 乔治里奇的建构——能动公共艺术的工业化阶段

    4.2.3 纷纷试水——能动公共艺术的科技化阶段

    4.3 泛化、转化和引申——能动公共艺术建设趋势总结

    4.3.1 能动概念日渐泛化

    4.3.2 能动主力逐渐转化

    4.3.3 能动概念逐渐引申

    4.4 与世界肩并肩——中国能动公共艺术《凤凰》

    第五章-镜中世界——反射型公共艺术设计创新12天

    5.1 曲“镜”通幽——反射型公共艺术的历史渊源

    5.1.1 匠人精神——日本反射型公共艺术的早期探索

    5.1.2 深厚积淀——欧洲反射型公共艺术的早期探索

    5.1.3 锐意进取——美国反射型公共艺术的早期探索

    5.2 古老东方的思辨——反射型公共艺术的发展

    5.3 对碎片化世界的回应——反射型公共艺术建设趋势

    5.3.1 内敛——反射型公共艺术尺度可能渐趋缩小

    5.3.2 务实——反射型公共艺术临时性和实用性逐渐增强

    5.3.3 发散——反射型公共艺术材料日渐多样

    5.4 引领时尚——中国反射型公共艺术上海新天地广场境面反射装置

    第六章-顺时而动——生态公共艺术设计创新15天

    6.1 赤子之心——生态公共艺术的早期探索

    6.2 枝繁叶茂——生态公共艺术的发展

    6.2.1 以刚克刚——力求以科技解决问题的生态公共艺术

    6.2.2 以柔克刚——运用原生态材料的生态环境公共艺术

    6.2.3 倔强的牛虻——警示公众注意的生态环境公共艺术

    6.3 未有穷期——生态环境公共艺术建设趋势

    6.3.1 短暂——临时性作品数量增加,回收材料日渐占据主流

    6.3.2 坚强——永久性作品重视坚固材料,注意提高维护性

    6.3.3 成长——警示型和科技型生态公共艺术分化日益明显

    6.4 为时不晚——中国生态环境公共艺术“cola-bow”

    第七章-为了明天——植物仿生公共艺术设计创新12天

    7.1 千树万树——植物仿生公共艺术的渊源

    7.2 步入正轨——植物仿生公共艺术的发展

    7.2.1 跨过卢比肯河——2000-2010年的植物仿生公共艺术

    7.2.2 起承转合——2010年前后植物仿生公共艺术的进展

    7.3 润物细无声——植物仿生型公共艺术建设趋势

    7.3.1 轻——基础材料逐渐重视轻质量、高强度与可回收性

    7.3.2 真——形态上越发逼真,进一步融入都市环境

    7.3.3 活——发挥自身优势,更多采用互动技术以实现社会效应

    7.3.4 强——功能越发强化且实用,推广普及门槛降低

    7.3.5 净——夜间照明逐渐基于清洁能源

    7.3.6 辨——技术哲学层面还需深入思考

    7.4 来日方长——中国植物仿生公共艺术成都太古里部分作品

    第八章-数字原住民的精神图腾——声光互动公共艺术设计创新14天

    8.1 殊途同归——声光互动公共艺术的渊源

    8.1.1 有光为证——声光公共艺术的早期发展

    8.1.2 声光互动公共艺术的源头之二——互动公共艺术的早期发展

    8.2 飞向无垠——2010年以后声光互动公共艺术的最新发展

    8.2.1 移步换形——与人的位置互动

    8.2.2 举手投足——与人的动作互动

    8.2.3 心随声动——与人的其他互动途径

    8.3 给未来的自己——声光互动公共艺术建设趋势

    8.3.1 更多元的未来——互动媒介结合程度日益紧密

    8.3.2 更发达的未来——互动手段科技含量日益提高

    8.3.3 更壮观的未来——互动作品规模日渐大型化

    8.3.4 更耐人寻味的未来——互动的艺术效果还有待观察

    8.4 弯道超车——中国声光互动公共艺术《声波》

    展开全部

    课程简介1. 对比教学:公共艺术范围广泛,因此重点通过与雕塑、设施、建筑、景观等相关艺术门类对比,帮助学习者深化对公共艺术概念的认知。2. 案例教学:公共艺术是一门动态中的实践艺术,通过大量最新案例的深度细致解读,帮助学习者了解世界各国近年来在此领域不断探索的最新成果。3. 实践教学:公共艺术创作方法简单易学,课程通过轻松诙谐的现成品运用等途径,鼓励学习者大胆尝试创意设计,表达自己的主张,了解设计流程。展开全部

    教学大纲

    绪论 序章

    绪论全球公共艺术简介

    公共艺术是动态的存在,进入2010年后在移动互联、新材料、基于文化创意转型的城市再生等大背景下,像素化、植物仿生等新兴公共艺术形式异军突起,发展日新月异。如何帮助同学们把握公共艺术这一影响深远的变化,并以此为窗口了解世界前沿艺术、科技、社会思潮,正是《全球公共艺术设计前沿》这门课程开设的初衷。第一章 信手拈来——现成品公共艺术设计创新

    现成品的使用是当代公共艺术与传统雕塑区别最显著的设计方法之一。将寻常可见的工业现成品放大尺度,使其在公共空间中具有了新的意义。奥登伯格等艺术家创作了《晾衣夹》等众多经典作品。2010年以后,围绕现成品公共艺术的形式探索与创新仍在继续,呈现出诸多新颖的发展趋势。追本溯源——现成品公共艺术的历史渊源

    从20世纪60年代起,以奥登伯格为代表的美国波普艺术家在公共空间中将复制现成品的公共艺术创作方法发扬光大,在很大程度上为这一领域原则、规律的产生奠定了基础。百舸争流——现成品公共艺术的发展

    20世纪60年代末,美国的“百分比计划”开始大规模实行,以考尔德为肇始,众多美国艺术家的作品从美术馆内走向广阔的户外空间,走向美国联邦资金建设的诸多海外使领馆。奥登博格很快抓住了这一机遇,他的现成品公共艺术实践延续了此后的三十余年,其中的形态演进规律虽不是非常明显,因为这些作品的形态往往受到甲方的要求或所在环境的制约。爆发还是沉默?——现成品公共艺术的发展趋势

    奥登伯格之后的现成品公共艺术的发展去向并不明朗,但有这样的几点趋向已经非常明显。中国式的诘问?——张江艺术花园“∧”

    公共艺术概念进入中国已经很久了,相关实践也一直在推进当中。上海张江艺术花园中的“∧”就是典型案例,作者以典型的波普主义手法,塑造了一个大型的易拉罐,打开的易拉罐用吸管支撑在地面上,保持着倾斜状态。作者在这里也希望表现快餐对儿童的不利影响这一社会问题。同时在易拉罐后部安排了梯子,儿童可以攀爬,并从吸管中滑下来 ,以起到滑梯的作用。第二章 影像的幻术——二维公共艺术设计创新

    二维公共艺术是利用绘画、剪影、厚度拉伸等方式,赋予二维图像以三维体积的公共艺术设计方式。这种方式不同于传统形式的浮雕,它糅合了绘画、视觉传达等领域的成果,是世界范围内公共艺术设计方法的重要类型。二维公共艺术免去了复杂的三维体积塑造过程,为众多画家、摄影师、平面设计师提供了进入公共艺术领域的渠道,进一步彰显了公共艺术的跨学科与开放特征。同时这种艺术形式普遍具有视觉效果突出、鲜明,节省占地等优点,但同时也带来必须限制观赏角度的局限。我从画中来——二维公共艺术的历史渊源

    在二维公共艺术的发展中,印第安纳和哈林做出了巨大的贡献,说他们奠定了二维公共艺术的基础毫不为过。渐入佳境——二维公共艺术的发展

    进入20世纪80年代后,二维公共艺术在公共艺术中的应用得到越来越多画家、风景园林设计师等领域人士的认可。在这一阶段,剪影正负形的基本准则已经确立,并开始探索与一系列功能之间的关系,在如何更好适应环境上也有了新的突破。二维公共艺术也变得更具包容性,其主要类型包括了剪影正负形、插接与折叠以及厚度拉伸。不甘命运摆布——二维公共艺术建设趋势总结

    从二维公共艺术的发展历程以及近年来的实践可以判断,二维公共艺术的设计创新体现出三个显著趋势,分别是尺幅巨大化、形式综合化和应用受局限。为我所用——中国成都太古里的二维公共艺术

    成都太古里的公共艺术运用常见的、简单的艺术形式,表达了深刻并具有普遍性的主题意义,呼应所在地区主要人群特点,理解起来无障碍。又适应所在环境形态特征与功能属性,与交通流线穿插,又具有国际化特征,总体效果十分成功。第三章 怀旧情怀与前瞻未来——像素化公共艺术设计创新

    像素,英文对应为Pixel。从定义上看,像素是基本原色素及其灰度的基本编码。作为构成数码影像的基本单元,我们通常以像素平方英寸(Pixels per inch,简称PPI)来表示影像分辨率的大小,也就是衡量图像质量和清晰度的关键标准之一。像素点用矩阵排列或拼合成图像,这种图像也称位图,与后来的用数字公式表示的矢量图有根本不同。并不简单的小点——像素化艺术的历史渊源

    虽然像素化艺术使用的是当今的形式元素。但这种用大量类似特性元素通过组合,以形成一定距离上的整体视觉观感的方法却并非历史上的首创。1884年年轻艺术家乔治修拉第一幅正式作品《阿斯尼埃尔的沐浴》,唯一的不同,在于画家创造这一视觉效果的方式。所有的这一切都是用一个个小纯色点组成的,而非在画板上调和好后再画到画布上。在怀旧认同中畅想未来——像素化公共艺术建设趋势总结

    发展到像素化与其说是一种艺术形式,不如说是一种文化现象,遍及平面设计等各个领域。这一文化现象的繁荣有其大背景,即数字化和人的固有怀旧心理,它既属于当下,又属于未来。像素化公共艺术的应用前景日益广阔,主要有三点原因。艰难求索——中国像素化公共艺术“像素立方体”

    像素化公共艺术在世界范围内都兴起不久,因此在国内的应用案例还不多。在完全意义上的公共艺术领域,目前国内比较有代表性的案例来自我国台湾省一个名为“像素立方体”(Voxel scape)的实践。第四章 星河光转——能动公共艺术设计创新

    为艺术作品赋予动感是艺术家一项古老的希冀。发展到能动已经是当代公共艺术区别于传统雕塑最显著的特征之一。进入21世纪后,在公共艺术技术含量提高的大背景下,能动公共艺术逐渐出现概念泛化和主力转向的趋势,带有能动叶片的部分作品逐渐归入生态公共艺术中,电动、程控成为能动公共艺术的的主流,其2017年以后的发展趋势值得拭目以待。永不停歇的梦想——能动艺术的历史渊源

    首先需要看到,今天的能动公共艺术概念不是凭空出现的,而是有着深厚的历史渊源。因为使三维艺术具有动感是从古至今一代代艺术家的梦想,我们从未来主义的《在空间里连续性的独特形式》以及构成主义的《第三国际纪念碑》三件作品的形态演进可以清晰看出这一点。站在巨人的肩膀——能动公共艺术的发展

    首先需要看到,今天的能动公共艺术概念不是凭空出现的,而是有着深厚的历史渊源。因为使三维艺术具有动感是从古至今一代代艺术家的梦想,我们从希腊化时期的《萨摩色雷斯胜利女神》、未来主义的在空间里连续性的独特形式》以及构成主义的《第三国际纪念碑》三件作品的形态演进可以清晰看出这一点。泛化、转化和引申——能动公共艺术建设趋势总结

    在2010年以后的世界经济、文化发展大背景下,能动公共艺术受限体现出与其他设计创新类型公共艺术同样的演变趋势,即受到科技发展越来越深的影响和介入,技术上渐趋复杂,技术含量日益增加。与世界肩并肩——中国能动公共艺术《凤凰》

    2014年天津经济技术开发区(TEDA)建区三十周年之际,需要完成新的纪念碑。新纪念碑选址北海路和第二大街交口,均位于交通环岛之上,这对纪念碑的尺度、形态都提出了特殊的要求,法国艺术家梅泰的方案有其鲜明的特性,出色的整体视觉效果,梅泰仔细考察了天津的自然环境,从海藻等海生植物上汲取了灵感,在造型上突出了开发区蓬勃向上的积极面貌,与世界能动公共艺术的发展水平站在同一起跑线。第五章 镜中世界——反射型公共艺术设计创新

    借助发达的材料冶炼与加工工艺,立体造型艺术的材料就具有了反射周边事物的神奇能力。特别是不锈钢抛光后闪亮无比,大大增加其可观性。不锈钢的强反光性恰当运用会产生镜面效果。进入21世纪以来,这一艺术形式在尺度上、材料上、与环境和人的关系上都出现了几近天翻地覆的变化,表现形式日益多样化,成为21世纪第二个十年以来最值得关注的公共艺术形式之一。曲“镜”通幽——反射型公共艺术的历史渊源

    从20世纪70年代以来,在世界范围内兴起了一股依赖高度抛光的不锈钢和其他金属工艺实现与环境紧密联系的公共艺术中创作浪潮,日本、欧洲和美国分别进行了不同程度和角度的探索,成为我们今天追溯反射型公共艺术的主要源头。古老东方的思辨——反射型公共艺术的发展

    作为与《云门》齐名的公共艺术,卡普尔的另一代表作《天镜》2001年4月27日方才落成,共耗资90万英镑,他根据剧场外的环境空间尺度,将尺寸定为6米直径,自重10吨,全部以高度抛光的不锈钢制成。一侧凹面,一侧凸面,实时反射着周边环境,这在当时是创新之举。在《天镜》中,卡普尔将印度的哲学思想与现代工业技术相结合,在现代城市环境中大放异彩,说明艺术作品的人文属性依然占有不可取代的地位。对碎片化世界的回应——反射型公共艺术建设趋势

    通过对反射公共艺术发展脉络的梳理,以及对近年来最新案例的分析,可以发现其在未来的发展明显具有三点趋势。引领时尚——中国反射型公共艺术上海新天地广场境面反射装置

    近年来最接近世界反射型公共艺术发展趋势的国内作品是2014年,由荷兰建筑事物所UN Studio在上海新天地商场门前完成的“镜廊”。“镜廊”在形式上融合了建筑、雕塑、景观等,既有空间可供体验,又有视觉图像可供欣赏,打破原有艺术形式局限。“镜廊”比较注重与人和环境的交流融合,形式运用得当,充分地反映了国际范围内反射公共艺术逐渐向着临时性、小型化和实用性发展的趋势。第六章 顺时而动——生态公共艺术设计创新

    自从公共艺术作为一种可辨识的艺术形态诞生以来,对环境的关注以及对生态性的追求就成为其最鲜明的特征之一。众多艺术家针对生态观念和低碳材料在公共艺术创作中的运用展开了一系列探索。这些探索类型广泛,规模不一,但总体特征是重视运用具有天然属性的材料,更强调对自然的被动适应而非主动改变。从20世纪70年代起,欧洲、美国、日本等地的艺术家就从不同角度探索了生态公共艺术的建设。赤子之心——生态公共艺术的早期探索

    在漫长的历史中,生态环境问题并不是人类艺术创作的主要题材之一。自从工业革命以来,伴随经济发展而来的环境问题才引起人们重视。现在所强调的环境问题,主要指生产、生活所造成的污染和对资源的滥用。环境问题不但破坏自然的生态平衡,而且影响到社会的发展,甚至威胁到人类的生存。要求制作过程无污染,不浪费资源,即循环利用,与自然发展相结合的生态设计理念开始出现在生产、生活的各个领域。从这时起,公共艺术设计才开始广泛重视到这一问题。枝繁叶茂——生态公共艺术的发展

    随着社会、科技、经济的发展,在20世纪后期行之有效的生态公共艺术创作方式开始显露弊端,作品状态和所选基础材料的非永久性,制约了传统生态公共艺术在人流密集的城市环境中推广的可能性,进而将这些作品与所在地的经济、社会发展割裂开来。世界范围内公共艺术由于新技术的介入和新观念的成熟,分化出了三条主要的发展路径:分别是单纯关注技术、注重原生态材料与警示公众注意。未有穷期——生态环境公共艺术建设趋势

    从最新生态公共艺术建设显露的趋势可以看出,基于此,具体的建设趋势可以归纳三点。为时不晚——中国生态环境公共艺术“cola-bow”

    塑料是当今社会应用最广泛的石化制品,在极大程度上方便了现代人的生活,但却是一种很难自然降解的材料。2013年,由槃达建筑事务所(penda)设计的公共艺术非永久性装置“cola-bow”落成于北京大学生设计展门外。这件作品由大量可口可乐瓶组成。设计方希望唤起公众对塑料污染的重视,鼓励市民将回收塑料瓶作为日常习惯的环保行为来加以推广。探索城市雕塑、公共艺术建设与管理的绿色发展是一个影响中国未来几十年社会、经济、文化全面发展的关键环节。第七章 为了明天——植物仿生公共艺术设计创新

    欧美公共艺术领域出现了一个引人注目的新趋势,一种尽可能模仿植物外观和组织结构,体现生态、低碳特征的公共艺术大行其道。从早期的《信号灯树》为人们熟知,逐渐成为各路艺术家创作的热门,到2010年英国墨西河畔的《未来之花》成为成熟标志,相关案例在2010年后快速增加,成为一种值得引起高度关注的文化现象。千树万树——植物仿生公共艺术的渊源

    1998年由法国艺术家皮埃尔·维维安(Pierre Vivant)在伦敦完成的《信号灯树》(The Traffic Light Tree)应当是利用植物造型表达生态主题的仿生型公共艺术较早的实践案例。作者创作《信号灯树》的初衷是代替原处一棵因污染死去的法国泡桐,可以说具有很强切的环境保护意味。完工后的作品其基本形态都与旁边的树木十分相近,视觉效果统一,同时带有人工特征的信号灯又能与都市的摩天大楼融合到一起。步入正轨——植物仿生公共艺术的发展

    虽然在公共艺术领域借鉴植物仿生学的成果相对比较晚,但发展较快,仅仅十余年间,对植物的模仿就从单纯的形态仿生向复杂的非形态仿生发展,由早期《信号灯树》对植物外在形态的借鉴,深入到对植物系统的能量转化与环境适应特性的模仿,开始融入太阳能和风力发电的创想。润物细无声——植物仿生型公共艺术建设趋势

    2010年前后,植物仿生型公共艺术与临时功能性建筑的成功结合反映出复合碳纤维等材料工艺的进步和复兴城市社区的特殊需求,在未来势必有更大的发展空间,也必将成为生态公共艺术的主流之一。《太阳花》等新一代植物仿生公共艺术能够实现将太阳能采集的电能除自用外输入电网,就是依赖智能电网技术的突破。同样,大多数植物仿生型公共艺术在夜景照明中能够实现低能耗,也离不开LED光源的普及。新一代技术的成熟与廉价,加之设计思想日益成熟,无论是基础设施供应商还是艺术家个人,都能比较恰当地处理植物形态、功能、工艺之间的平衡,使作品有更大的几率付诸实施。

    通过对具有典型性和代表性的案例重点分析,根据对植物仿生型公共艺术发展历史的梳理,结合当前社会、经济、技术、思潮发展的宏观趋势,可以为植物仿生型公共艺术的发展总结出六点趋势。来日方长——中国植物仿生公共艺术成都太古里部分作品

    由于植物仿生型公共艺术在欧美国家成熟相对较晚,因此中国在这一领域的成果也远不如其他环境类型或设计创新类型的作品。近年来比较有代表性的,还要数成都太古里项目中的《自然》和《大花》等作品。植物仿生型公共艺术的推广对整个社会的科技水平与基础设施的智能化程度都提出了较高要求。第八章 数字原住民的精神图腾——声光互动公共艺术设计创新

    声光互动公共艺术是世界公共艺术大家族中最新的成员,特指以声、光为主要手段与公众展开互动的新型公共艺术。当代声光互动公共艺术融合了传统雕塑、照明、设施等多方面要素,体现着当代社会科技重要性日益提高以及对人越来越重视的大背景,重点对应在数字化时代成长起来,并有很强自我意识的千禧一代。其具有较为清晰的源头,分别是声光公共艺术与互动公共艺术。殊途同归——声光互动公共艺术的渊源

    如果我们仔细梳理声光互动公共艺术的发展脉络,会发现它是由声光公共艺术和互动公共艺术在不同背景下分别发展起来,并在特定时期逐渐合并的结果。飞向无垠——2010年以后声光互动公共艺术的最新发展

    进入21世纪第二个十年后,随着科技的进步与观念的更新,声光与互动两大类公共艺术逐渐呈现合流之势,越来越多的艺术家走出传统上利用物质塑造形体的表现方法,转而依赖声、光等媒介与观众互动,提升作品的感召力,获得了巨大成功。给未来的自己——声光互动公共艺术建设趋势

    通过声光互动公共艺术的诞生、发展与近年来的演变可以归纳出其在今后一段时期四点显著的建设趋势。弯道超车——中国声光互动公共艺术《声波》

    声光互动公共艺术的出现既依赖于技术的进步,也与公众对公共艺术创意思维的接受度有关,还取决于维护和保障的力度。《声波》由Penda建筑完成,位于襄阳中华紫薇园入口,是目前中国大陆将省广互动功能较好融合后打造的新形态公共艺术之一。收起

    考核标准

    课程总分100分

    平时成绩 18.0分

    章节测试成绩 12.0分

    见面课成绩 40分

    期末成绩 30分

    论坛成绩 0分

  • 周周
    周周

    2022年北京冬奥会正在如火如荼的进行着,运动健儿的无比热情也让这届冬奥会熠熠生辉。对于国人而言,是历史首次在家门口目睹世界最高水平的冰雪项目的竞技。

    这届奥运会有哪些亮点可以称为最成功的的一届呢。

    亮点一:绿色奥运

    全面落实绿色办奥举措,充分改造利用鸟巢、水立方、五棵松等原有奥运场馆,新增场地从设计源头减少对环境影响,国家速滑馆“冰丝带”成为世界上第一座采用二氧化碳跨临界直冷系统制冰的大道速滑馆,碳排放趋近于零;冬奥会全部场馆达到绿色建筑标准、常规能源100%使用绿电。冬奥会节能与清洁能源车辆占全部赛时保障车辆的84.9%,为历届冬奥会最高。在开幕式上以“不点火”代替“点燃”、以“微火”取代熊熊大火,充分体现低碳环保,可以说这是绿色奥运的新起点。中国举办了一届“绿色”冬奥会,展示了在绿色技术领域的领先地位。

    亮点二:全民参与高

    今天(2月17日),北京冬奥会主媒体中心举行赛时阶段第十三场例行新闻发布会,围绕“志愿者”服务等问题回答了中外记者提问。据介绍,北京冬奥会共录用了志愿者18000多人,35岁以下的青年人占了94%,成为北京2022年冬奥会和冬残奥会的重要服务保障力量。

    国家统计局统计调查报告显示,全国冰雪运动参与人数达到3.46亿人,居民参与率达到24.56%。亮点三:智能观赛

    为丰富观众体验,北京冬奥会将开启“智能观赛”模式,即使不在现场,也能“身临其境”。随着中国体育产业不断发展和科技创新加速推进,人工智能、虚拟现实(VR)、5G通信、360度回放、无人机等先进技术将在北京冬奥会上得到综合运用。其中VR技术正在越来越多地应用于赛事直播等领域,特别是在滑雪等对场地要求较高的运动项目中,该技术大有可为。还可以将所有慢动作360度无死角转动回放,给观众以丰富、震撼的观赛体验。

    人工智能、VR等技术还可以通过模拟、优化比赛场景,突破场地、气候限制,对运动员实现系统辅助训练,帮助运动员提升竞技水平和综合素质。

    亮点四:高铁助力冬奥会

    “奥运专列”是赛区间通勤的“主动脉”,公交系统则构成各赛区周边的“微循环”。

    我国开发交通智能协同保障系统,统筹安排延庆、张家口赛区及周边交通资源,确保人员出行便利。清洁环保的新能源公交车将成为公交系统的主角。我国自主研发的智能无人公交车也服务2022年北京冬奥会。只要打开手机,通过系统下达指令,智能公交车就能感知到用车需求,在乘客所在站点停车带客。亮点五:优质直饮水放心喝

    冬奥会场馆里随处可以喝到安全放心的直饮水.为保证冬奥场馆高品质安全用水,张家口启动了崇礼奥运直饮水工程,采用北京理工大学水环境科学研究院研发的水处理技术,为冬奥场馆提供高品质直饮水。这项处理技术通过创新的消毒方式,可以避免传统工艺中加“氯”对人体带来的伤害,同时解决了网管二次污染难题,采用纯物理方式生成矿泉水标准的优质直饮水。

    亮点六:智能供餐北京冬奥会的服务令中外媒体和参赛运动员赞不绝口,在冬奥会主媒体中心的智能餐厅,供餐服务由机器人提供,食客在品尝美味的同时感受着科技带来的高效与便捷。在智能炒菜区,菜和调料按比例自动分配好,依次倒进炒锅里上下翻炒,炒好后被装进餐盘。通过自动升降设备 ,餐盘被送到上方的云轨里,再由云轨系统的智能小车进行精准定位,餐盘就会“从天而降”,送到相应的桌台上。说了这么多,我不禁为身为一个中国人而感到自豪,这是一个国家的综合国力的提现。北京冬奥会的召开让全世界人民看到了一个有着惊天动地的变化,我们正在向我们自己的中国伟大复兴梦靠近。相信那一天很快就会到来。

  • 火热的吻
    火热的吻

    怎么在卧室做一个假阳台 怎么在卧室做一个假阳台,有的户型比较小,所以也就没有阳台了,阳台设计的时候,大家最关心的竟是没有地方晒衣服的问题。以下是怎么在卧室做一个假阳台及相关资料。   怎么在卧室做一个假阳台1 这个大家可以在房间和窗户的地方种植盆栽。这样就会给人有一种有阳台的感觉,而且还可以使用玻璃隔断,这样做出来的效果还是挺不错的。 当然也要看卧室的面积了,有的的卧室本身面积还是比较大的,那就适合做一个假阳台,但是也有的卧室和客厅面积都比较小,那就不太适合做一个假阳台。 另外在装修的时候也是可以利用天花板和地板来进行装饰,这样室内和室外也是会形成一个视觉差的,也会给人一种假阳台的感觉。 1、光线最主要 关于不带阳台的客厅装修,由于没有阳台,客厅的采光除了靠灯,自然光是主要的一环,所以在装修的过程中必定要留意采光的最要性。如果客厅光线足够,那么在装修的过程中要留意光线关于全部客厅美感的营造,当然如果客厅的采访不是特别好,那么在装修的过程中,要特别留意客厅的光线,通常要以浅色系的装修个性为主。 2、留意窗户的作用 没阳台的客厅装修,能够充分的使用好窗户这个空间,因为客厅的户型中,如果没有阳台,那通常是会有窗户的,不管是普通的窗户也罢,飘窗也罢,这是一个非常主要的地方,必定要精心的创造。一个是窗帘最佳是使用一面墙,还有就是窗户的款式和外型也有个性,还有就是窗户处尽量的不要计划家具,这样就能够随时的到窗户前赏识外面的风景。 3、要把握好装修的`风格 虽然说客厅装修的整体风格和有没有阳台没有太大的关系,但是咱们也应该看到,没有阳台的客厅装修,就没有了从客厅到阳台的来回的走动,就相当于有了一个关闭的空间,那么这个空间的创造就要更加的坚持温馨和唯美的特色,将一个客厅当做一个全体。 4、 墙面和天花板简单处理 最佳用白色。客厅都已经那么黑了,你再给墙面贴个大花壁纸、或者搞个雕塑外型,请问你想怎样……在这一点上,鼓舞我们向北欧人民学习,坚决拥护四白落地:话说,北欧那儿冬天上午十点天才亮,下午两点天就黑了,再不把客厅色彩搞得浅一些,漫长的冬天、漫漫的长夜,真要患上冬天抑郁症了…… 房子没阳台怎么办? 1、使用造景营造景象阳台 关于没有阳台的房子来说,不妨在进门处设置盆栽与窗户,透过造景的方式营造阳台的感觉,并可使用玻璃材质做为与室内的隔间,坚持室内的穿透感,并让空间中多了一个景象渠道 2、以玄关做为标志式阳台 阳台是室内与室外的屏障,因而也可透过意象的方法出现,最常见的计划方法是与玄关一起计划,计划室外与室内屏障,以到达区隔的作用。 3、以意象方法出现阳台 藉由地板和天花板的外型和材质,让室内空间与室外有所区别,在视觉上就形成了一个与阳台功用相同的独立区块。 4、飘窗也是阳台一角 阳台是通风透气的地方,夏天的时候还能够感受一下东南西北风,飘窗的改造不必推出外墙,直接在墙体计划飘窗,在窗口放上几盆花草也是阳台一角。 5、窗户的存在代替阳台 一个窗户最佳使用一面墙,在上面放置伸缩衣架轻易地解决了晾衣服的麻烦,窗户处尽量不要计划家具,能够随时赏识外面美景。   怎么在卧室做一个假阳台2 一、没阳台怎么做假阳台? 1、使用造景营造景象阳台 关于没有阳台的房子来说,不妨在进门处设置盆栽与窗户,透过造景的方式营造阳台的感觉,并可使用玻璃材质做为与室内的隔间,坚持室内的穿透感,并让空间中多了一个景象渠道。 2、以玄关做为标志式阳台 阳台是室内与室外的屏障,因而可透过意象的方法出现,最常见的计划方法是与玄关一起计划,计划室外与室内屏障,以到达区隔的作用。 3、以意象方法出现阳台 借由地板和天花板的外型和材质,让室内空间室外有所区别,在视觉上就形成了一个与阳台功用相同的独立区块。 4、飘窗也是阳台一角 阳台是通风透气的地方,夏天的时候还能够感受下东南西北风,飘窗的改造不必推出外墙,直接在墙体计划飘窗,在窗口放上几盆花草也是阳台一角。 5、窗户的存在代替阳台 一个窗户最佳使用一面墙,在上面放置伸缩衣架轻易地解决晾衣服的麻烦,窗户处尽量不要计划家具,能够随时赏识外面美景。 二、没有阳台怎么晾衣服? 1、在通风条件好的墙面上设置一个折叠式晾衣架,室内室外都可以用; 2、若房间的通风条件不错,可以放置一个落地式晾衣架,但一般衣服的湿气比较重,最好不要放在卧室; 3、选择使用带烘干的洗衣机,这样很方便; 4、在外墙设置不锈钢晾衣架,很实用,但这需要先取得物业的同意。 三、没有阳台的房子装修注意什么? 1、光线 对于不带阳台的客厅装修,由于没有阳台,客厅的采光除了靠灯,自然光是重要的一环,所以在装修的过程中一定要注意采光的最要性,一般要以浅色系的装修风格为主。 2、窗户的作用 没阳台的客厅装修,可充分的利用好窗户这个空间,因为客厅的户型中,若没有阳台,那一般会有窗户,不管是普通的窗户也好,飘窗也好,这是非常重要的地方,都要精心的打造。可以用窗帘或是一面墙,窗户的样式和造型也有个性,在窗户处尽量不要设计家具,这样即可随时到窗前欣赏外面的风景。 3、把握好装修的风格 可以看到没有阳台的客厅,就没有从客厅到阳台的过渡,相当于是一个封闭的空间,那么这个空间的打造就要更加的坚持温馨和唯美的特点,要装修一个整体的风格。   怎么在卧室做一个假阳台3 一、没阳台的房子咋晾衣服? 1、壁挂式晾衣架 虽然没有阳台,但是很多人也发现晒衣服真的不是很方便,所以在装修的时候还是划分出了一个小阳台的空间,但是在晒衣服的时候就会发现非常影响室内的光线,这样晾衣服并不是很方便,毕竟晒衣服需要考虑的问题还是很多。 首先衣服一定要见到阳光,同时还是要节省空间,毕竟大部分的房子都是中小户型,其实现在很多人都用一种壁挂式的晾衣架,我家这边小区的人几乎都已经用上了,所以大家的反响还是很不错的,于是一传十,十传百就传开来了。 这种晾衣架有两种,有一种是可以专门用来挂大件衣服的。这种晾衣架很像是平时百货商场里面挂衣服的架子,只不过不是落地晾衣架,是在墙上钉上一排排整整齐齐的衣架,想要挂衣服的时候,就可以将横着的杆子抬上来,不需要晒衣服的时候,将外面的杆子就可以往下压下去,也不会占用室内的空间,还是很实用的。 2、格栅式晾衣架 还有一种晾衣架适合挂一些袜子、内衣、内裤等小件物品,整个是格栅的造型,将格栅钉在墙上。这种格栅是可以从中对折的,垂直的时候,整个格栅是贴着墙壁的,完全不会影响到平时家人的生活,不会占用空间,需要晒衣服的时候将这种格栅从中间对折形成一个固定的三角形,这样就可以用来晒衣服了。 3、烘洗一体机 所谓的洗烘一体机就是在全自动洗衣机的基础上增加烘干功能,是一种融合洗衣、甩干、烘干多种功能于一体的智能化新型洗衣机。简而言之,就是洗衣机和干衣机两者功能的完美结合的产物。使用烘洗一体机是最有用也是最省事的,烘干机的强度直接就能让你省去晾衣服这个步骤。当然价格比较昂贵也是一个缺点。有了烘洗一体机,洗衣服和晒衣服只需要一步。 4、阳台升降式晾衣架 是安装在阳台,通过手摇或电动的方式使晾杆降低,把衣服晾好后,再使晾杆升高的一种晾衣架。这种产品适宜在家庭和宿舍的阳台用。 这里我们着重说的是壁挂拉伸式晾衣架和落地拉伸时晾衣架,两种晾衣架都很适合再没有阳台的家居中使用。用的时候拉伸开来,晾上衣服,而不用的时候,就收起来,不占用空间。 5、落地式晾衣架 落地式晾衣架就是直接放在地上用的一种晾衣架,现时常见的有X型、蝴蝶型(又称翼型)、单杠双杠型几种。适用于房间、阳台和室外。 二、没有阳台的房子如何做好装修? 1、利用造景营造景观阳台 对于没有阳台的房子来说,不妨在进门处设置盆栽与窗户,透过造景的方式营造阳台的感觉,并可利用玻璃材质做为与室内的隔间,保持室内的穿透感,并让空间中多了一个景观平台 2、以玄关做为象征式阳台 阳台是室内与室外的屏障,因此也可透过意象的手法呈现,最常见的设计手法是与玄关一起规划,设计室外与室内屏障,以达到区隔的效果。 3、以意象手法呈现阳台 藉由地板和天花板的造型和材质,让室内空间与室外有所区分,在视觉上就形成了一个与阳台功能相同的独立区块。 4、飘窗也是阳台一角 阳台是通风透气的地方,夏天的时候还可以感受一下东南西北风,飘窗的改造不用推出外墙,直接在墙体设计飘窗,在窗口放上几盆花草也是阳台一角。 5、窗户的存在代替阳台 一个窗户使用一面墙,在上面放置伸缩衣架轻易地解决了晾衣服的麻烦,窗户处尽量不要设计家具,可以随时欣赏外面美景。 有关于没有阳台的房子该怎么晾衣服的相关信息我就跟大家分析到这里了,有一个阳台很棒,阳台是整个房子中个接收来自外部世界的新鲜空气的地方,这里也是休闲和娱乐的好地方。无论您的阳台有多小,您不妨尝试改造,以便阳台有更多的可能性。